Luigi Cherubini est un compositeur, musicien et professeur italien. Luigi Cherubini est le principal représentant du genre opéra de sauvetage. Le maestro a passé la majeure partie de sa vie en France, mais il considère toujours Florence comme sa patrie.
L'opéra du salut est un genre d'opéra héroïque. Pour les œuvres musicales du genre présenté, l'expressivité dramatique, le désir d'unité de la composition, la combinaison d'éléments héroïques et de genre sont inclus.
Les œuvres musicales du maestro ont été admirées non seulement par les dignitaires français, mais aussi par des compositeurs honorés. Les opéras de Luigi n'étaient pas étrangers aux gens ordinaires. Dans ses œuvres, il soulève les problèmes sociaux et politiques de cette époque.
Enfants et jeunes
Le maestro est de Florence. Il a eu la chance d'être né dans une famille créative. Père et mère se délectaient véritablement des objets d'art. La famille apprécie habilement l'art populaire et la beauté de leur ville natale.
Le chef de famille a reçu une éducation musicale. Il a travaillé comme accompagnateur au Pergola Theatre. Luigi Cherubini peut être qualifié de chanceux en toute sécurité. Parfois, le père emmenait son fils au travail, où il avait l'occasion d'observer les actions qui se déroulaient sur scène.
Dès la petite enfance, Luigi a étudié la notation musicale sous la direction de son père et des invités entrant dans la maison. Les parents ont remarqué que le fils était doté d'un talent particulier. Cherubini a maîtrisé sans effort plusieurs instruments de musique. Il avait une bonne oreille et un penchant pour la composition de morceaux de musique.
Souhaitant une vie meilleure pour leur fils, ses parents l'envoyèrent à Bologne chez Giuseppe Sarti. Ce dernier avait déjà le statut de compositeur et chef d'orchestre renommé. Luigi se lie d'amitié avec le maestro et, avec sa permission, assiste aux messes dans les cathédrales. Le jeune homme a également eu accès à la riche bibliothèque Sarti.
Il a rapidement mis en pratique les connaissances acquises. Le maestro s'est mis à écrire des œuvres musicales pour plusieurs instruments. Puis il a empiété sur l'opéra. Bientôt, il présente l'Ilgiocatore Intermezzo au public.
Le parcours créatif du compositeur Luigi Cherubini
En 1779, le brillant opéra Quint Fabius a été créé. L'œuvre a été mise en scène dans l'un des théâtres de France. Luigi, qui avait à peine atteint l'âge adulte, de manière inattendue pour des connaissances et des parents, a obtenu le succès et la première popularité. Pour le travail effectué, le compositeur novice a reçu une rémunération importante.
Il a commencé à recevoir des commandes d'Europe. Luigi a eu la chance de devenir célèbre dans le monde entier. À l'invitation de George III, il s'installe en Angleterre. Dans le palais du monarque, il a vécu pendant plusieurs mois. A cette époque, il enrichit la tirelire musicale de plusieurs petites oeuvres.
Il a apporté une contribution indéniable au développement de l'opéra italien de cette époque. Sur la scène des théâtres italiens, les metteurs en scène mettent en scène des "opera seria", recherchés dans les cercles d'élite. Parmi les œuvres musicales populaires de 1785-1788 figurent les opéras Démétrius et Iphigénie en Aulis.
Déménagement du compositeur en France
Bientôt, il a eu l'opportunité de vivre en France pendant un certain temps. Il a profité de sa position et a vécu dans ce pays coloré jusqu'à l'âge de 55 ans. Pendant cette période, il affectionne les idées de la Grande Révolution.
Luigi a passé beaucoup de temps à écrire des hymnes et des marches. Il compose également des pièces de théâtre dont le but est d'impliquer le maximum de personnes dans le problème socio-politique. De la plume du maestro sortent « l'Hymne au Panthéon » et « l'Hymne à la Confrérie ». Les compositions musicales illustrent parfaitement la pensée des Français pendant la Grande Révolution.
Luigi s'écarte des canons de la musique italienne. Le maestro peut être qualifié d'innovateur en toute sécurité, car il est le «père» d'un genre tel que «l'opéra-sauvetage». Dans de nouvelles œuvres musicales, il utilise activement les méthodes apparues après les réformes musicales «Glukovsky». Eliza, Lodoiska, Punishment et The Prisoner - ces compositions et bien d'autres se distinguent par la clarté, la simplicité des parties et l'exhaustivité des formes.
Bientôt, Luigi présente au public l'œuvre "Médée". L'opéra a été mis en scène sur la scène du théâtre français Feydo. Le public a chaleureusement accueilli la création du compositeur. Ils ont distingué des récitatifs et des airs qu'ils ont confiés au génial ténor Pierre Gaveau.
Une nouvelle étape dans la vie du maestro Luigi Cherubini
En 1875, Luigi et ses collègues fondent le Conservatoire de Paris. Il s'est élevé au rang de professeur, se montrant comme un véritable professionnel dans son domaine.
Le maestro a enseigné à Jacques François Fromental Halévy. L'étudiant, sous la direction d'un compositeur talentueux, a écrit un certain nombre d'œuvres qui lui ont valu succès et popularité. Jacques a appris les bases de la composition dans les manuels de Cherubini.
Lorsque Napoléon était à la tête de la France, Luigi a réussi à maintenir son statut durement gagné. Cependant, ils disent que le nouveau commandant en chef n'a franchement pas aimé le travail de Cherubini. Le maestro a dû consacrer beaucoup de temps à promouvoir les œuvres de Pygmalion et d'Abenseraghi auprès des masses.
Avec le début de la Restauration des Bourbons, le maestro a beaucoup souffert. Il ne pouvait pas écrire de grands morceaux de musique, alors il se contentait d'écrire de petits morceaux. La messe du sacre de Louis XVIII et l'ouverture du concert de 1815 sont appréciées du public local.
Aujourd'hui, le nom de Luigi est associé au Requiem en ut mineur. Le maestro a dédié la composition à Louis Capeta, le dernier monarque de « l'ordre ancien ». Le compositeur n'a pu ignorer le thème de la majestueuse prière "Ave Maria".
De plus, la tirelire musicale du maestro a été reconstituée avec un autre opéra immortel. Il s'agit de l'œuvre musicale du Marquis de Brevilliers. La présentation de l'opéra fit une impression saisissante sur le public français. Luigi a réussi à doubler sa popularité.
Détails de la vie personnelle du maestro
La rumeur veut que le compositeur aimait les théories du complot. Il y a des faits qu'il était membre de la loge maçonnique. Cela obligeait le maestro à exister dans une société d'hommes secrets. C'est peut-être pour cette raison que les biographes n'ont pas encore pu trouver d'informations sur sa vie personnelle Luigi.
Faits intéressants sur le compositeur
- Il a écrit trois douzaines d'opéras. Aujourd'hui, sur la scène des théâtres, vous pouvez le plus souvent profiter de la production des œuvres "Médée" et "Vodovoz".
- La popularité du maestro a culminé dans les années 1810.
- Le dernier opéra de Cherubini, Ali Baba (Ali-Baba ou Les quarante voleurs), est sorti en 1833.
- Le travail du musicien est devenu transitionnel du classicisme au romantisme.
- Lorsqu'on a demandé à Beethoven en 1818 qui il considérait comme le plus grand maestro contemporain, il a répondu "Cherubini".
Décès du maestro Luigi Cherubini
Il a passé les dix dernières années à la tête du Conservatoire de Paris. Il se lance également dans la rédaction du traité Cours de contrepoint et de fugue. Luigi a passé beaucoup de temps à étudier avec ses élèves.
Dans les dernières années de sa vie, il a vécu dans une maison du centre de Paris, c'est pourquoi après sa mort, il a été emmené au cimetière du Père Lachaise. Il mourut le 15 mars 1842. Lors des funérailles du grand compositeur, une des œuvres de Cherubini a été interprétée.
