L'Ukraine a toujours été célèbre pour ses chanteurs et l'Opéra national pour sa constellation de chanteurs de première classe. Ici, depuis plus de quatre décennies, le talent unique de la prima donna du théâtre, Artiste du peuple d'Ukraine et de l'URSS, lauréate du Prix national. Taras Shevchenko et le prix d'État de l'URSS, héros de l'Ukraine - Yevgeny Miroshnichenko. À l'été 2011, l'Ukraine a célébré le 80e anniversaire de la naissance de la légende de la scène lyrique nationale. La même année, la première monographie sur sa vie et son œuvre est publiée.
Elle était un ornement et un symbole de l'opéra ukrainien dans la seconde moitié du XXe siècle. La renommée mondiale de l'école nationale de chant est associée à son art. Une belle voix originale - la soprano lyrique-colorature Evgenia Miroshnichenko ne sera jamais confondue. Le chanteur a magistralement maîtrisé les techniques vocales, un fort puissant, un pianissimo transparent, un son fin et un talent d'acteur brillant. Tout cela a toujours été subordonné à la création d'excellentes images vocales et scéniques.
Ivan Kozlovsky a déclaré que Miroshnichenko n'était pas seulement un chanteur de Dieu, mais aussi une véritable actrice. Cette combinaison est très rare. Seule la légendaire Maria Callas l'avait. En 1960, lorsque des artistes d'opéra de l'Union soviétique ont effectué pour la première fois un stage au Théâtre La Scala, Evgenia a amélioré ses compétences vocales et a préparé le rôle de Lucia avec son professeur Elvira de Hidalgo.
L'enfance et la jeunesse du chanteur Yevgeny Miroshnichenko
Le futur chanteur est né le 12 juin 1931 dans le petit village de Pervoi Sovetsky, région de Kharkov. Parents - Semyon et Susanna Miroshnichenko. La famille a survécu avec beaucoup de difficulté aux "temps difficiles" militaires. Le père est mort au front et la mère est restée seule avec trois enfants - Lucy, Zhenya et Zoya.
Après la libération de Kharkov en 1943, Lyusya et Zhenya ont été incluses dans une école de radio professionnelle spécialisée pour femmes. Zhenya a étudié comme ajusteur, Lucy est rapidement rentrée chez elle. Là, la jeune fille a participé à des performances amateurs. Au début, elle a dansé, puis elle a chanté dans la chorale, dirigée par le chef de chœur et compositeur Zinovy Zagranichny. Il fut le premier à voir le talent du jeune élève.
Après avoir obtenu son diplôme universitaire, Evgenia a travaillé comme monteur de première classe à l'usine électromécanique de Kharkov. Mais elle était souvent invitée à se produire à Kiev. Ce n'est qu'en 1951 qu'elle entre au Conservatoire de Kiev dans la classe d'une enseignante expérimentée, Maria Donets-Tesseir.
Femme de haute culture, aux connaissances encyclopédiques, le professeur parlait français, italien, allemand, polonais. Elle a également formé des cadres hautement professionnels du théâtre d'opéra et des chanteurs de chambre. Maria Eduardovna est devenue la deuxième mère d'Evgenia.
Elle lui apprend à chanter, influence la formation de sa personnalité, la conseille, la soutient moralement, voire financièrement. Le professeur a préparé Evgenia Miroshnichenko pour le Concours international de chant de Toulouse (France). Elle y devient lauréate, reçoit le Grand Prix et la Coupe de la Ville de Paris.
L'examen final au conservatoire a été les débuts d'Evgenia Miroshnichenko sur la scène de l'Opéra et du Ballet de Kiev. Evgenia a chanté le rôle de Violetta dans l'opéra La Traviata de Giuseppe Verdi et a été charmée par sa belle voix et son sens subtil du style de compositeur. Et la cantilène Verdi flexible, et surtout - la sincérité et la véracité dans la transmission des sentiments profonds de l'héroïne.
Travailler au théâtre de l'opéra de Kiev
Il n'y a presque aucun cas dans l'histoire de l'interprétation mondiale de l'opéra où une partie vocale préférée a orné le répertoire de l'artiste pendant quatre décennies. Se vanter de cela, à l'exception d'Evgenia Miroshnichenko, pourrait être la chanteuse italienne Adeline Patti. Sa fantastique expérience vocale a duré plus d'un demi-siècle.
La carrière d'Evgenia Miroshnichenko a commencé à Kiev - elle est devenue soliste de l'Opéra de Kiev. A travaillé avec le chanteur: Boris Gmyrya, Mikhail Grishko, Nikolai Vorvulev, Yuri Gulyaev, Elizaveta Chavdar, Larisa Rudenko.
Evgenia Miroshnichenko a eu beaucoup de chance car elle a rencontré des réalisateurs expérimentés au théâtre de Kiev. Y compris Mikhail Stefanovich, Vladimir Sklyarenko, Dmitry Smolich, Irina Molostova. Les chefs d'orchestre sont également Alexander Klimov, Veniamin Tolbu, Stefan Turchak.
C'est en collaboration avec eux qu'elle a amélioré ses talents d'interprète. Le répertoire de l'artiste comprenait les rôles de Vénus (Enéide de Nikolai Lysenko), Musetta (La Bohème de Giacomo Puccini). Ainsi que Stasi (First Spring de German Zhukovsky), Queen of the Night (The Magic Flute de Wolfgang Amadeus Mozart), Zerlina (Fra-Devil de Daniel Aubert), Leila (The Pearl Seekers de Georges Bizet).
Dans une interview pour le magazine Music, Evgenia Miroshnichenko a déclaré : « J'associe ma naissance en tant que chanteuse, tout d'abord, à La Traviata, ce chef-d'œuvre de Giuseppe Verdi. C'est là que s'est déroulée ma formation artistique. Et la tragique et belle Violetta est mon amour véritable et sincère.
Première de l'opéra "Lucia di Lammermoor"
En 1962-1963. Le rêve d'Eugenia est devenu réalité - la première de l'opéra Lucia di Lammermoor (Gaetano Donizetti) a eu lieu. Elle a créé l'image parfaite de l'héroïne non seulement grâce à sa voix, mais aussi en tant qu'actrice talentueuse. Lors d'un stage en Italie, la chanteuse assiste à des répétitions à La Scala, lorsque Joan Sutherland joue le rôle de Lucia.
Elle considérait son chant comme le summum de l'art, son talent a étonné la jeune artiste ukrainienne. Le rôle de Lucia, la musique de l'opéra l'excitaient tellement qu'elle perdait son sang-froid. Elle a immédiatement écrit une lettre à Kiev. Miroshnichenko avait le désir et la foi dans le succès que la direction du théâtre inclurait l'opéra dans le plan du répertoire.
La pièce, mise en scène par la metteur en scène Irina Molostova et le chef d'orchestre Oleg Ryabov, a été présentée sur la scène de Kiev pendant près de 50 ans. Irina Molostova a trouvé la meilleure solution scénique pour le spectacle. Elle a révélé l'idée d'amour vrai et conquérant posée par le compositeur et librettiste. Yevgenia Miroshnichenko a atteint des sommets tragiques dans la scène de la folie de Lucia. Dans "l'Aria avec flûte", le chanteur fait preuve d'une voix virtuose, une cantilène souple, rivalisant avec l'instrument. Mais elle a également transmis les nuances subtiles des sentiments de la victime.
Dans les opéras La traviata et Lucia di Lammermoor, Eugenia a souvent recours à l'improvisation. Elle a trouvé des nuances figuratives dans les phrases musicales, expérimentant de nouvelles mises en scène. L'intuition d'acteur l'a aidée à répondre à l'individualité de son partenaire, à enrichir l'image bien connue de nouvelles couleurs.
La traviata et Lucia di Lammermoor sont des opéras dans lesquels la chanteuse a atteint le summum de l'habileté et du développement poétique.
Evgenia Miroshnichenko et ses autres œuvres
L'image touchante de la jeune fille russe Martha dans l'opéra The Tsar's Bride (Nikolai Rimsky-Korsakov) est très proche de la personnalité créative de l'artiste. Dans cette soirée il y avait une étendue de tessiture, une souplesse extrême, une chaleur de timbre. Et aussi une articulation impeccable, quand chaque mot était entendu même sur le pianissimo.
"Ukrainian Nightingale" s'appelait populairement Evgenia Miroshnichenko. Malheureusement, cette définition, que l'on retrouve très souvent dans les articles sur les chanteurs, est aujourd'hui dévalorisée. Elle était la prima donna de la scène lyrique ukrainienne avec une voix cristalline d'une gamme de quatre octaves. Seuls deux chanteurs au monde avaient une voix d'une gamme unique - la célèbre chanteuse italienne du XVIIIe siècle Lucrezia Aguiari et la française Robin Mado.
Evgenia était une remarquable interprète d'œuvres de chambre. En plus des airs d'opéras, elle a chanté des extraits des opéras "Ernani" et "Vêpres siciliennes" lors de concerts. Ainsi que "Mignon", "Linda di Chamouni", des romans de Sergueï Rachmaninoff, Piotr Tchaïkovski, Nikolai Rimsky-Korsakov, César Cui. Et des compositions d'auteurs étrangers - Johann Sebastian Bach, Antonin Dvorak, Camille Saint-Saens, Jules Massenet, Stanislav Moniuszko, Edvard Grieg, compositeurs ukrainiens - Julius Meitus, Platon Maiboroda, Igor Shamo, Alexander Bilash.
Les chansons folkloriques ukrainiennes occupaient une place particulière dans son répertoire. Evgenia Semyonovna est l'une des meilleures interprètes du "Concerto pour voix et orchestre" (Reingold Gliere).
Activité pédagogique musicale
Evgenia Miroshnichenko est devenue une merveilleuse enseignante. Pour le travail d'enseignement, l'expérience d'exécution et les compétences techniques ne suffisent pas, des capacités et une vocation spéciales sont nécessaires. Ces caractéristiques étaient inhérentes à Evgenia Semyonovna. Elle a créé une école de chant, combinant organiquement les traditions de la performance ukrainienne et italienne.
Seulement pour son théâtre natal, elle a préparé 13 solistes, qui ont pris les principales places dans l'équipe. En particulier, il s'agit de Valentina Stepovaya, Olga Nagornaya, Susanna Chakhoyan, Ekaterina Strashchenko, Tatyana Ganina, Oksana Tereshchenko. Et combien de lauréats de concours vocaux entièrement ukrainiens et internationaux travaillent avec succès dans des théâtres en Pologne - Valentina Pasechnik et Svetlana Kalinichenko, en Allemagne - Elena Belkina, au Japon - Oksana Verba, en France - Elena Savchenko et Ruslana Kulinyak, aux États-Unis - Mikhail Didyk et Svetlana Merlichenko.
Depuis près de 30 ans, l'artiste se consacre à l'enseignement à l'Académie nationale de musique d'Ukraine qui porte son nom. Piotr Tchaïkovski. Elle a élevé patiemment et avec amour ses élèves et leur a inculqué des idéaux moraux élevés. Et non seulement enseigné le métier de chanteur, mais aussi « allumé des étincelles » d'inspiration dans l'âme des jeunes interprètes. Elle leur a également insufflé le désir de ne jamais s'arrêter, mais toujours d'aller de l'avant vers des sommets créatifs. Evgenia Miroshnichenko a parlé avec un enthousiasme sincère du sort futur des jeunes talents. Elle rêvait de créer un petit opéra à Kiev, où les chanteurs ukrainiens pourraient travailler, et non voyager à l'étranger.
Achèvement d'une carrière créative
Yevgenia Miroshnichenko a terminé sa carrière à l'Opéra National avec le rôle de Lucia di Lammermoor (Gaetano Donizetti). Personne n'a annoncé, n'a écrit sur l'affiche qu'il s'agissait de la dernière représentation du brillant chanteur. Mais ses fans l'ont ressenti. La salle était comble. Evgenia a joué dans la performance avec Mikhail Didyk, avec qui elle a préparé le rôle d'Alfred.
En juin 2004, le petit opéra a été créé par une résolution du conseil municipal de Kiev. Miroshnichenko croyait que la capitale devrait avoir un opéra de chambre. Par conséquent, elle a frappé à toutes les portes des bureaux des fonctionnaires, mais cela n'a servi à rien. Malheureusement, les services rendus à l'Ukraine, l'autorité du brillant chanteur n'ont pas affecté les fonctionnaires. Ils n'ont pas soutenu son idée. Elle est donc décédée sans réaliser son rêve chéri.
Ces dernières années, Evgenia Semyonovna a souvent rencontré des journalistes, a rappelé des épisodes intéressants de son enfance. En plus des difficiles années d'après-guerre, une formation à l'école professionnelle de Kharkov. Le 27 avril 2009, le brillant chanteur est décédé. Son art original est entré à jamais dans l'histoire de la musique d'opéra européenne et mondiale.
