L'un des pionniers du rock and roll, Eddie Cochran, a eu une influence inestimable sur la formation de ce genre musical. La recherche constante de la perfection a rendu ses compositions parfaitement accordées (en termes de son). Le travail de ce guitariste, chanteur et compositeur américain a marqué les esprits. De nombreux groupes de rock célèbres ont repris ses chansons plus d'une fois. Le nom de cet artiste talentueux est à jamais inscrit au Rock and Roll Hall of Fame.
Enfance et jeunesse d'Eddie Cochran
Le 3 octobre 1938, dans la petite ville d'Albert Lee (Minnesota), un événement joyeux se produisit dans la famille de Frank et Allice Cochran. Leur cinquième fils est né, que les heureux parents ont appelé Edward Raymond Cochran, plus tard le gars s'appelait Eddie.
Jusqu'au moment où le garçon en pleine croissance devait aller à l'école, la famille est restée dans le Minnesota. Quand le gars avait 7 ans, il a déménagé en Californie. Dans une ville appelée Bell Gardens, l'un des frères d'Eddie les attendait déjà.
Premiers essais en musique
L'amour de la musique dans la future star du rock and roll a commencé à se manifester dès son plus jeune âge. Le premier désir d'Eddie était de devenir un vrai batteur. À l'âge de 12 ans, le gars a tenté de "percer" sa place sur scène. Cependant, dans l'ensemble scolaire, la place du batteur a été prise.
Des conflits prolongés avec la direction de l'école n'ont abouti à rien. Le gars s'est vu proposer des outils qui ne l'intéressaient pas. Et il s'était presque séparé du rêve de devenir musicien, mais son frère aîné Bob a soudainement corrigé la situation.
Après avoir appris le problème du plus jeune, il a décidé de montrer au gars une nouvelle voie et lui a montré quelques accords de guitare. À partir de ce moment, Eddie n'a pas vu d'autres instruments de musique pour lui-même. La guitare est devenue le sens de la vie et le musicien novice ne s'en est pas séparé une minute.
À peu près à la même époque, le jeune guitariste rencontre Connie (Gaybo) Smith, avec qui il trouve rapidement un langage commun concernant son amour de la musique rythmique. Le goût du gars a été façonné par des musiciens célèbres tels que BB King, Jo Mefis, Chet Atkins et Merl Travis.
À l'âge de 15 ans, des amis ont organisé le premier vrai groupe, The Melody Boys. Jusqu'à la fin de leurs études à l'école, les gars ont donné des concerts dans des bars locaux, perfectionnant leurs compétences.
On prévoyait qu'Eddie aurait un grand avenir dans les sciences, car le gars était très facile à étudier, mais il a décidé de lier sa vie à la musique. En 1955, il réussit à réaliser son rêve et à acquérir une guitare Gretsch, avec laquelle on peut le voir sur toutes les photographies survivantes.
En compagnie d'un homonyme
La connaissance de l'homonyme, Hank Cochran, a conduit à la création des frères Cochran. Le bop occidental et le hillbilly sont devenus la direction principale. Les musiciens se sont produits dans des salles de concert situées dans la région de Los Angeles.
En 1955, le premier enregistrement studio du groupe, Mr Fiddle / Two Blue Singin' Stars, sort sous le label Ekko Records. L'œuvre a reçu des critiques positives de la part des critiques de musique, mais n'a pas été un succès commercial. La même année, Eddie assiste au concert du déjà populaire Elvis Presley. Le rock and roll a complètement changé la conscience du musicien.
La discorde a commencé dans l'équipe des homonymes. Hank (en tant que partisan des tendances traditionnelles) a insisté sur une direction country, et Eddie (fasciné par le rock and roll) a suivi les nouvelles tendances et rythmes. Après la sortie du troisième single Tired & Sleepy / Fool's Paradise en 1956, le groupe se sépare. Pendant une année entière, Eddie a travaillé sur du matériel solo, joué en tant que musicien invité dans d'autres groupes.
L'apogée de la carrière d'Eddie Cochran
En 1957, le musicien signe un contrat avec le label Liberty. Puis immédiatement enregistré le morceau Twenty Flight Rock. La chanson est devenue un succès instantané. Grâce à la chanson, le musicien a acquis une renommée bien méritée. Le temps des tournées a commencé, et le chanteur a même été invité à jouer dans un grand film consacré au rock and roll. Le film s'appelait The Girl Can't Help It. En plus d'Eddie, de nombreuses rock stars ont participé au tournage.
Pour le musicien, 1958 a été l'une des années les plus réussies. Eddie a enregistré plusieurs autres succès qui ont porté sa popularité à des sommets sans précédent. Parmi les nouvelles compositions figurent Summertime Blues, qui traite de la vie difficile d'adolescents incapables de réaliser leurs rêves, et C'mon Everybody, qui traite des problèmes de croissance des adolescents.
Pour Eddie, 1959 marque le tournage du nouveau film musical Go Johnny Go et la mort de ses amis, les célèbres rockers Big Bopper, Baddie Holly et Richie Vailens, décédés dans un accident d'avion. Secoué par la perte d'amis proches, le musicien enregistre le morceau Three Stars. Eddie voulait faire don du produit de la vente de la composition aux proches des victimes. Mais la chanson est sortie beaucoup plus tard, n'apparaissant à l'antenne qu'en 1970.
Au début des années 1960, le musicien a déménagé au Royaume-Uni, où, contrairement aux États-Unis, l'humeur du public à l'égard du rock and roll est restée inchangée. En 1960, Eddie fait une tournée en Angleterre avec son ami Jin Vinsent. Ils prévoyaient d'enregistrer de nouvelles compositions, qui, malheureusement, n'étaient pas destinées à sortir.
Coucher de soleil sur la vie de l'artiste Eddie Cochran
Le 16 avril 1960, Eddie a un accident de voiture. L'erreur du conducteur a conduit au fait que le gars a été projeté à travers la vitre sur la chaussée. Et le lendemain, le musicien est décédé des suites de ses blessures à l'hôpital sans avoir repris connaissance. Il n'a jamais eu le temps de faire une demande en mariage à sa bien-aimée Sharon.
Le nom du chanteur restera à jamais associé à l'apogée du rock and roll classique. Son travail a marqué l'esprit des années 1950, restant dans le cœur des fans de musique à guitare. Les collègues modernes sont heureux d'inclure les morceaux du musicien dans leurs performances, rendant hommage au talent d'une personne qui a apporté une contribution significative au développement de la musique rock.
