La chanteuse américaine Tori Amos est connue des auditeurs russophones principalement pour les singles Crucify, A Sorta Fairytale ou encore Cornflake Girl. Et aussi grâce à la reprise au piano de Smells Like Teen Spirit de Nirvana. Découvrez comment une fragile fille rousse de Caroline du Nord a réussi à conquérir la scène mondiale et à devenir l'une des interprètes les plus célèbres de son temps.
Enfance et jeunesse Tori Amos
Tori Amos est née le 22 août 1963 dans la petite ville de Newton (comté de Catoba, Caroline du Nord), aux États-Unis. La future pianiste virtuose commence très tôt à maîtriser son instrument de prédilection. Baby Myra Ellen Amos a pris son premier accord au clavier alors qu'elle n'avait pas encore 3 ans. Le père de Tori était un prêtre de l'église méthodiste locale, donc après quelques années, la fille a chanté dans la chorale de l'église.
À l'âge de 5 ans, la future star écrit des études musicales et remporte le concours pour une place à l'école de musique du Rockville Conservatory. Cependant, l'étudiant prodige idéal n'a pas fonctionné. A l'âge de 10 ans, Tori s'intéresse aux rythmes du rock and roll et l'apprentissage passe un peu au second plan. L'étudiante a été privée de bourse, mais cela ne l'a pas vraiment dérangée. Quelques années plus tard, Amos entre au Richard Montgomery College. Elle se lance alors dans l'écriture de ses premières ballades rock, inspirées du groupe culte Led Zeppelin.
Le père de Tori n'avait pas peur que sa fille ne puisse pas obtenir un diplôme du conservatoire. Au contraire, il a soutenu la future chanteuse dans tous ses efforts et lui a même envoyé des démos dans des studios populaires. La plupart de ces courriers sont restés sans réponse. Le jeune chanteur, quant à lui, a commencé à se produire dans les bars et cafés locaux.
Première piste
Peu de temps avant l'obtention du diplôme, Tori, avec son frère Mike, a enregistré le morceau Baltimore pour le concours de chansons du même nom. La performance victorieuse en 1980 a ouvert la voie au jeune chanteur vers la comédie musicale Olympus. Ensuite, la fille a changé son nom pour un nom plus concis - Tori Amos.
Cependant, la route de Tori vers la gloire s'est avérée plus difficile que celle de nombreuses autres stars de sa génération. À 21 ans, la jeune fille a déménagé à Los Angeles, s'est produite dans des bars, des restaurants et même des clubs gay locaux. La moitié du répertoire de la chanteuse se composait alors de reprises de tubes de Joni Mitchell, Bill Withers et Billie Holiday.
Étant une habituée du cercle de théâtre depuis l'école, Tori a développé un talent d'actrice en elle-même. Les compétences ont été utiles dans la vie d'adulte - à Los Angeles, la fille a de temps en temps joué dans des publicités. Lors d'un des castings, la chanteuse a même croisé la route de la future star de la série Sex and the City, Sarah Jessica Parker, qui n'était pas non plus encore populaire.
Premiers albums de Tori Amos
En 1985, Tory décide d'enregistrer son premier album. Pour ce faire, elle a réuni le groupe Y Kant Tori Read, a signé un contrat avec Atlantic Records et a produit l'album de manière indépendante. Hélas, le miracle ne s'est pas produit - les critiques et le public ont critiqué le longplay. L'artiste pendant longtemps n'a pas pu se remettre de l'échec qui a violé tous ses plans.
Selon la chanteuse, elle sentait parfois qu'elle avait perdu son but et ne savait pas pourquoi écrire de la musique. La situation a été partiellement "sauvée" par le fait qu'un contrat de six albums l'a liée au studio, alors Amos a repris sa créativité.
Pourquoi le premier album n'a-t-il pas connu le succès ? Dans les années 1990, le rock, le grunge, la dance-pop et le rap étaient populaires, et dans leur contexte, une fille talentueuse jouant du piano ne semblait pas originale. Peut-être que les patrons du studio de Tory ont été guidés par des arguments similaires lorsqu'ils ont rejeté les croquis du deuxième disque du chanteur. Après cela, Amos a réuni une nouvelle équipe de musiciens et a complètement réécrit le matériel.
Le deuxième album s'est avéré être une sorte de recueil de confessions sur beaucoup de choses importantes. Dans ses lignes, Amos a réfléchi sur la foi et la religion, devenant elle-même en tant que personne. Et a même abordé le sujet de la violence sexuelle - un problème auquel elle a été confrontée lorsqu'elle vivait à Los Angeles. Doug Morris (directeur d'Atlantic Records) a approuvé le matériel, mais a décidé de ne pas allouer trop d'argent à la "promotion" de la chanteuse dans son pays natal, en se concentrant sur sa "promotion" au Royaume-Uni. La décision s'est avérée juste.
En 1991, Tori s'installe à Londres et enregistre l'EP de quatre chansons Meand a Gun. À l'appui du nouvel EP, la chanteuse a donné un certain nombre d'interviews et de performances, le nom de Tori Amos est encore plus souvent entendu par le public londonien. Les chansons d'Amos figuraient dans le top 50 du principal hit-parade britannique, elles ont commencé à être commandées à la radio. Inspiré par la victoire, le chanteur est retourné aux États-Unis.
Petits tremblements de terre et crucifier
En 1992, l'album solo d'Amos Little Earthquakes est sorti. Pour le promouvoir, Atlantic Records a utilisé un schéma éprouvé, lançant d'abord les ventes à Londres, puis après un certain temps aux États-Unis. Avec la bonne présentation des producteurs professionnels, les critiques ont accueilli l'album beaucoup plus chaleureusement, sans parler du public. Les morceaux de Little Earthquakes ont atteint le top 20 du Royaume-Uni et le top 50 des charts américains. Amos a réuni un public ministériel encore plus large lors des concerts.
L'ouverture, la sincérité et l'expressivité deviennent les principales composantes sur lesquelles repose le style de Tori dans les années 1990. Sur le mini-disque avec des reprises rock de Crucify, le chanteur a travaillé un peu dans un style de performance "sexy-candid". Mais grâce à cela, les morceaux sont devenus encore plus populaires.
Dans la même année 1992, Amos a terminé l'album Under the Pink, qui a dominé le palmarès pop britannique. Il s'est vendu dans le monde entier avec un tirage de 1 million d'exemplaires et l'artiste a reçu une nomination aux Grammy Awards.
Boys for Pele et travaux ultérieurs
Après l'un des romans infructueux, la chanteuse a décidé de se détendre à Hawaï, où elle s'est intéressée au culte de la déesse du volcan Pelé. L'idée principale de l'album Boys for Pele est née à cette époque. Bien que l'album lui-même n'ait été enregistré que quelque temps plus tard et déjà en Irlande.
Le disque, qui a été créé en 1996, s'est avéré être l'un des plus réussis de la carrière du chanteur. Des chansons provocantes, remplies de colère et de souffrance, mais interprétées avec beaucoup de retenue, sont complétées par un instrumental chic et inhabituel pour la musique populaire avec l'ajout de clavicorde, de cornemuse, voire de cloches d'église.
Au printemps 1998, le quatrième album From the Choirgirl Hotel est sorti, nommé par la publication britannique faisant autorité Q comme le meilleur disque de l'année. Plus tard, le chanteur n'a pas arrêté d'audacieuses expériences musicales. Il s'agit notamment du double LP To Venus and Back et des chansons "masculines" sur les femmes Strange Little Girls.
En 2002, Tori se produit sous les auspices d'Epic / Sony. Elle enregistre un album solo, Scarlet's Walk, inspiré des événements tragiques du 11 septembre 2001. Jusqu'en 2003, Amos se produisait activement et réalisait d'énormes profits grâce à la vente de ses disques.
Le dernier album studio est Native Invader, sorti en 2017. Au total, la chanteuse a sorti 16 albums au cours de sa carrière. Amos continue de tourner activement et de ravir le public avec des performances live inoubliables.
