Sans doute le duo folk rock le plus réussi des années 1960, Paul Simon et Art Garfunkel ont créé une série d'albums et de singles à succès obsédants qui présentaient leurs mélodies de chorale, des sons de guitare acoustique et électrique et les paroles perspicaces et élaborées de Simon. .
Le duo a toujours recherché un son plus correct et plus pur, pour lequel il a souvent été critiqué par d'autres musiciens.
Beaucoup affirment également que Simon n'a pas pu s'ouvrir complètement tout en travaillant en duo. Ses chansons, ainsi que sa voix, sonnaient complètement nouvelles dès qu'il a commencé sa carrière solo dans les années 1970.
Mais le meilleur travail (S & G) peut être à égalité avec les disques solo de Simon. Le duo a vraiment progressé dans le son lors de la sortie de leurs cinq albums.
La portée du genre s'est étendue des morceaux folk-rock standard aux rythmes latins et aux arrangements influencés par l'évangile. Une telle variété de styles et d'éclectisme se retrouveront plus tard dans les œuvres solo de Simon.
Historique des premiers enregistrements
En fait, l'histoire de la formation et des premiers enregistrements du groupe ne commence pas dans la première moitié des années 60. Les musiciens ont fait leurs premières tentatives d'écriture de chansons dix ans plus tôt.
Des amis d'enfance qui ont grandi à Forest Hills, New York, ont constamment écrit leurs propres chansons et écrit de la musique pour eux. Le premier disque a été enregistré en 1957 sous l'influence d'un autre duo - les Everly Brothers.
Le premier single des gars, qui s'appelaient alors Tom & Jerry, a atteint le Top 50. La chanson intitulée "Hey Schoolgirl", bien qu'elle ait été un bon succès, a été vite oubliée et le duo n'a abouti à rien.
Les gars ont arrêté de jouer de la musique ensemble et Simon a fait de son mieux pour trouver du travail dans l'industrie de la musique. Lui, un assez bon auteur-compositeur, n'a toujours pas gagné beaucoup de popularité.
De temps en temps, Simon a écrit des chansons pour quelques artistes sous le nom de Tico & The Triumphs.
Signer avec Columbia
Au début des années 60, Simon et Garfunkel sont influencés par la musique folk.
Quand ils ont réédité leurs disques, ils ont appelé leur style folk. Bien que les racines de la musique pop puissent jouer entre leurs mains dans la synthèse de la musique populaire et du folk.
Signés sur le label Columbia, les gars ont enregistré leur premier single acoustique en 1964, en une seule nuit.
La première chanson a échoué, mais le duo Simon & Garfunkel a été répertorié comme l'artiste, et non Tom & Jerry, comme c'était le cas auparavant. Les musiciens se séparèrent à nouveau.
Simon a déménagé en Angleterre où il a joué des instruments folkloriques. Il y enregistre son premier album solo obscur.
Aide de Tom Wilson
C'est là que l'histoire des musiciens Simon et Garfunkel aurait pu s'arrêter si ce n'était de l'influence active de leur producteur Tom Wilson, qui avait déjà produit avec succès les premières œuvres de Bob Dylan.
En 1965, il y a eu une percée dans le folk rock. Tom Wilson, qui a précédemment aidé Dylan à rendre son son plus électronique et moderne, a pris le single le plus réussi du premier album de S & G "The Sound of Silence" et y a ajouté des guitares électriques, une basse et une batterie.
Après cela, la piste a grimpé au sommet des charts au début de 1966.
Un tel succès a incité le duo à se réunir et à s'engager sérieusement dans d'autres enregistrements. Simon est revenu du Royaume-Uni aux États-Unis.
Depuis 1966-67, le duo est régulièrement invité sur divers palmarès. Leurs chansons étaient considérées parmi les meilleurs enregistrements de l'ère folk. Les singles les plus réussis étaient " Homeward Bound ", " I am a Rock " et " Hazy Shade of Winter ".
Les premiers enregistrements de Simon et Garfunkel étaient très instables, mais les musiciens se sont régulièrement améliorés.
Simon a constamment perfectionné ses talents d'auteur-compositeur au fur et à mesure que le duo devenait plus prospère sur le plan commercial et entreprenant en studio.
Leur performance était si pure et de bon goût que même à l'ère de la popularité de la musique psychédélique, le duo est resté à flot.
Les musiciens étaient très loin d'actes téméraires pour changer de style, même s'il était déjà un peu "passé de mode", avec lequel ils ont su accrocher les auditeurs.
La musique de Simon et Garfunkel a séduit les auditeurs de différents segments, du public pop au rock, ainsi que divers groupes d'âge.
Le duo ne se limite pas à la musique pour jeunes et adolescents, mais crée quelque chose d'unique et d'universel.
Parsley, Sage, Rosemary and Thyme (fin 1966) est le premier album vraiment cohérent et soigné.
Mais le travail suivant - "Bookends" (1968), non seulement combinait des singles déjà sortis et du nouveau matériel, mais démontrait également la maturité croissante du groupe.
L'une des chansons de cet album, "Mrs. Robinson", est devenu un énorme succès, devenant l'un des singles les plus populaires de la fin des années 60. Il a également été utilisé comme bande originale dans l'un des films de l'époque - "The Graduate".
Travailler séparément
Les partenariats du duo ont commencé à décliner à la fin des années 60. Les gars se connaissent depuis la plus grande partie de leur vie et se produisent ensemble depuis une dizaine d'années.
Simon a commencé à ressentir plus intensément ses idées non réalisées en raison des restrictions constantes de travailler avec le même musicien.
Garfunkel se sentait opprimé. Pendant toute l'existence du duo, il n'a absolument rien écrit.
Les talents de Simon ont grandement déprimé Garfunkel, bien que sa voix, à savoir le ténor aigu reconnaissable, ait été extrêmement importante pour la performance en duo et en chanson.
Les musiciens ont commencé à enregistrer une partie de leur travail individuellement en studio, avec peu ou pas de performances live en 1969. Ensuite, Garfunkel a commencé à poursuivre sa carrière d'acteur.
Dernier album collaboratif
Leur dernier album studio, "Bridge Over Troubled Water", est devenu très populaire, en tête des charts pendant dix semaines. Le disque contenait quatre singles avec des succès tels que "The Boxer", "Cecilia" et "El Condor Pasa".
Ces chansons étaient de loin les plus ambitieuses et les plus prometteuses musicalement.
"Bridge Over Troubled Water" et "The Boxer" comportaient des tambours grondants et des éléments orchestraux écrits de main de maître. Et le morceau "Cecilia" a montré les premières tentatives de Simon pour entrer dans les rythmes sud-américains.
Le célèbre ténor de Garfunkel, peut-être la voix la plus reconnaissable des années 60 et 70, a également contribué à la popularité de l'album.
Malgré le fait que "Bridge Over Troubled Water" était le dernier album du duo contenant du nouveau matériel, les musiciens eux-mêmes n'avaient pas initialement prévu de se séparer définitivement. Cependant, la rupture s'est transformée en douceur en l'effondrement du duo.
Simon a commencé une carrière solo qui lui a valu autant de popularité que de travailler avec Garfunkel. Et Garfunkel lui-même a poursuivi sa carrière d'acteur.
Les musiciens se sont réunis une fois en 1975 pour l'enregistrement du single "My Little Town", qui a atteint le Top 10. Périodiquement, ils se produisaient également ensemble, mais ne se rapprochaient pas de nouveaux travaux communs.
Un concert de 1981 à Central Park à New York a attiré un demi-million de fans et a été marqué par la sortie d'un album de performances live.
Les musiciens ont également tourné au début des années 80, mais un album studio prévu a été annulé en raison de différences musicales.
