Le groupe britannique Renaissance est en effet déjà un classique du rock. Un peu oublié, un peu sous-estimé, mais dont les tubes sont à ce jour immortels.
Renaissance : le début
La date de création de cette équipe unique est considérée comme 1969. Dans la ville de Surrey, dans la petite patrie des musiciens Keith Relf (harpe) et Jim McCarthy (batterie), le groupe Renaissance a été créé. Le line-up comprenait également la sœur de Relf, Jane (chant) et l'ancien claviériste des Nashville Teens, John Hawken.
Les expérimentateurs Macarty et Relf ont essayé de combiner des styles de musique apparemment complètement différents: classique, rock, folk, jazz sur fond de voix féminines perçantes. Curieusement, ils ont réussi. En conséquence, c'est devenu leur marque de fabrique, un trait distinctif qui distingue ce groupe de beaucoup d'autres jouant du rock traditionnel.
Un groupe de rock utilisant l'orchestration, la plus large gamme de voix et d'instruments rock traditionnels - rythmique, guitares basses et batterie - c'était vraiment quelque chose de nouveau, d'original pour les fans de heavy metal sophistiqués.
Leur premier album «Renaissance" est sorti en 1969 et a immédiatement attiré l'attention des auditeurs et des critiques. L'équipe commence une activité de tournée réussie, rassemblant facilement de grandes salles.
Mais, comme cela arrive presque toujours, au début de l'enregistrement du deuxième album "Illusion", le groupe a commencé à se désintégrer. Quelqu'un n'aimait pas les vols éternels, quelqu'un gravitait vers une musique plus lourde et quelqu'un se sentait juste à l'étroit.
Et tout aurait pu se terminer exactement comme ça si de nouveaux membres n'étaient pas venus dans l'équipe. Ce fut d'abord le guitariste/compositeur Michael Dunford, avec qui le groupe a enregistré son deuxième album, Illusion.
Renaissance. Continuation
Le groupe a connu plusieurs changements de line-up : Relph et sa sœur Jane ont quitté le groupe, et McCarthy a failli disparaître après 1971. Le nouveau line-up s'est formé autour du bassiste John Camp, du claviériste John Taut et du batteur Terry Sullivan, ainsi que d'Annie Haslam, une chanteuse en herbe avec une formation en opéra et une gamme de trois octaves.
Leur premier album avec cette programmation, Prologue, sorti en 1972, était plus ambitieux que la programmation originale. Il comportait de longs passages instrumentaux et la voix montante d'Annie. Mais la véritable percée dans la créativité est leur prochain disque - "Ashes are Burning", sorti en 1973, qui a présenté le guitariste Michael Dunford et le membre invité Andy Powell.
Leur prochain single, enregistré par Sire Records, avait un style d'écriture de chansons beaucoup plus orné et était rempli de paroles d'actualité et mystiques. Le nombre de fans ne cesse d'augmenter, leurs compositions sonnent des deux côtés de l'océan Atlantique.
Renaissance dans un nouveau rôle
La Renaissance est devenue populaire, les activités de tournée ont commencé. Les collaborations avec le New York Symphony Orchestra sont également devenues une nouvelle idée. Des concerts ont eu lieu dans divers lieux, et même au célèbre Carnegie Hall.
Les ambitions du groupe croissent plus vite que son audience, centrée sur la côte Est américaine, notamment New York et Philadelphie. Leur nouvel album, Scheherazade and Other Stories (1975), s'articule autour d'une longue suite de 20 minutes pour groupe de rock et orchestre, qui ravit les fans du groupe mais n'en ajoute malheureusement pas de nouvelles.
Le prochain album live, enregistré lors du concert de New York, a répété leur matériel antérieur, y compris la suite Scheherazade. Il a peu changé dans l'esprit des fans et a seulement montré que le groupe avait cessé de se développer, une crise créative s'était installée au sein de l'équipe.
Et les deux albums suivants du groupe n'ont pas trouvé de nouveaux auditeurs. À la fin des années 70, Renaissance a commencé à jouer du punk rock emblématique et ultra tendance.
années 80. Poursuite des activités du groupe
Au début des années 80, plusieurs autres albums sont sortis. Ils ne sont plus aussi pertinents et n'ont plus d'intérêt, tant pour les auditeurs que pour les offres commerciales.
Dans le groupe, des chamailleries commencent, un bras de fer, et il se scinde d'abord en deux, du même nom. Puis, déchiré par des polémiques entre membres, des procès de marque et une crise créative, le groupe cesse tout bonnement d'exister. Il y avait des rumeurs selon lesquelles les fondateurs de "Renaissance" prévoyaient de lancer un nouveau projet dans l'ancien style de performance. A ce stade, tout cela restait des rumeurs.
Retour du groupe dans l'arène musicale
Comme d'habitude, les groupes dissous ont l'intention de répéter leur succès initial. Alors Renaissance a décidé de revenir en 98. Ils se réunissent à nouveau pour enregistrer un nouvel album "Tuscany", qui sort 3 ans plus tard, en 2001. Cependant, un an plus tard, tout recommence : le groupe se sépare.
Et ce n'est qu'en 2009 que Dunford et Haslam réaniment l'équipe en y injectant du sang neuf. Depuis, le groupe tourne et enregistre de nouveaux albums. Malheureusement, en 2012, l'un des membres les plus âgés est décédé : Michael Dunford est décédé. Mais le groupe vit.
En 2013, un autre album studio "Grandine il vento" a été enregistré. Et pourtant, le fonds d'or du groupe, et du rock en général, peut être appelé les premiers travaux des musiciens, qui leur ont valu une renommée mondiale.
