La chanteuse, productrice, actrice, compositrice américaine, lauréate de neuf prix Grammy est Mary J. Blige. Elle est née le 11 janvier 1971 à New York (États-Unis).
Enfance et jeunesse de Mary J. Blige
La période de la petite enfance de la star déchaînée se déroule à Savannah (Géorgie). Par la suite, la famille de Mary a déménagé à New York. Son chemin de vie difficile a traversé de nombreux obstacles, il y a eu des surprises en cours de route, des bonnes et des moins bonnes.
L'enfance a été difficile. Les conflits constants avec les pairs ont laissé leur marque. N'aimant pas aller à l'école, Mary errait dans les rues, elle aimait traîner avec ses amis.
Le début de la route du succès
Tout à fait par hasard, elle a enregistré la chanson d'Anita Baker Caught up in the Rapture. Et peut-être que ce n'est rien, mais le beau-père de Mary a montré la cassette à Andre Harrell.
Les étoiles se sont alignées. Harrell a été émerveillé par la voix et a immédiatement signé un contrat. Il convient de noter que l'étoile montante a commencé par des chœurs.
Un départ a été fait. Une combinaison de circonstances a conduit à une chaîne d'événements, et maintenant Sean "Puffy" Combs, fasciné par les capacités vocales, a aidé le chanteur en herbe à enregistrer le premier album. Premier album C'est quoi le 411 ? est sorti en 1991.
Il a fallu plusieurs mois pour l'enregistrer, et il s'est avéré être attrayant, plutôt innovant. Un accompagnement musical intéressant, combiné à une voix forte et inhabituelle, a créé un "fil musical" qui relie le blues et le rap.
A cette époque, Blige a donné le meilleur à 100%. Son premier disque, non sans la participation des rappeurs Grand Puba et Busta Rhymes, a occupé les premières places à deux reprises.
En tête du palmarès des albums R&B/Hip-Hop, What's the 411 ? ancré dans le top 200 des hits du Billboard XNUMX.
Style personnel et comportement de l'artiste
La manière et le style vestimentaire étaient très différents de ce que l'on attendait de Blige. La protestation contre le rap et la lutte interne contre les règles et l'injustice de la vie ont fait de Mary ce qu'elle était.
Les plus grandes maisons de disques (MCA, Universal, Arista, Geffen) se sont intéressées à l'étoile montante à un rythme effréné.
Les dirigeants de ces entreprises se sont battus désespérément avec l'image du chanteur, cela semblait en vain. Mais le temps a passé, des changements ont eu lieu dans l'âme de la jeune rappeuse et des choses sophistiquées sont apparues dans la garde-robe.
Pour beaucoup de filles au destin similaire, elle est restée à jamais une militante Mary J. Blige !
Carrière Mary J.Blige
En 1995, le deuxième album My Life est sorti. Sean Combs y a activement participé. Cet album a subi quelques changements.
Ainsi, des intonations lyriques et romantiques distrayaient l'auditeur du son du rap, et Mary semblait raconter toute sa vie, sa douleur et ses problèmes. Elle était très inquiète de tout ce qui concernait l'atteinte aux droits des Noirs.
Sa rupture avec son compagnon de label K-Ci Hailey l'a également inquiétée. Tout cela a donné à l'album une touche très personnelle. En règle générale, de tels enregistrements s'accrochent à l'âme des auditeurs, car chacun y voit une particule de sa vie.
Ma vie est devenue une œuvre tout aussi réussie, ayant fait de même dans les charts. La même année, le chanteur figurait parmi les nominés et remportait la nomination de la meilleure chanson rap pour le morceau I'll Be There for You.
Et puis le chanteur a changé d'équipe. Maintenant, son producteur est Suge Knight. Cette décision n'a pas été facile, mais Mary, qui savait ce qu'elle voulait, a clairement suivi son objectif.
Après avoir signé un contrat avec MCA, l'interprète a commencé à créer un troisième album studio.
Deux ans plus tard, en 1997, le LP Share My World est sorti en collaboration entre les compositeurs et producteurs Jimmy Jam et Terry Lewis. Share My World - l'une des chansons est devenue un hit.
C'est avec cette chanson que le chanteur a soutenu la tournée de concerts. Un nouveau CD live est sorti en 1998.
La période de maturité du travail de l'artiste
Au fil du temps, le style de Mary a changé au fur et à mesure qu'elle grandissait spirituellement et professionnellement. Elle ne se révoltait plus comme une adolescente.
En 1999, son nouveau quatrième album, Mary, est sorti. Maintenant, elle ressemblait à une artiste expressive, avec une voix puissante d'une beauté extraordinaire. Son style musical a gagné en assurance et en charme.
Le son de sa voix, la charge sémantique a conservé son ancienne émotivité. Mary a atteint la deuxième place du palmarès pop et est entrée dans les vingt meilleurs succès canadiens de son premier palmarès R&B.
Le cinquième d'affilée, mais pas en termes de force sonore, l'album No More Drama est sorti en 2001. Cette fois, la chanteuse a concentré une attention considérable et beaucoup d'énergie sur la création de sa progéniture.
Auparavant, les critiques épousaient des compositeurs, maintenant Mary elle-même a montré à l'auditeur sa vision de la musique. Cet album était un autre best-seller, atteignant la première place du classement Top R&B/Hip-HopAlbums.
2003 et une autre sortie studio Love & Life. C'est dans cet album que l'interprète a démontré son grand professionnalisme. Une contribution significative à cet album a été apportée par Sean Combs (P. Diddy). Le succès commercial de l'album lui revient en grande partie.
Bien sûr, une enfance difficile a laissé des cicatrices dans l'âme du chanteur. Néanmoins, elle marche avec une démarche confiante, gagnant le cœur de millions de personnes, elle est aujourd'hui devenue l'une des meilleures interprètes contemporaines.
