En 1967, l'un des groupes anglais les plus uniques, Jethro Tull, a été formé. Comme nom, les musiciens ont choisi le nom d'un scientifique agraire qui a vécu il y a environ deux siècles. Il a amélioré le modèle d'une charrue agricole, et pour cela il a utilisé le principe de fonctionnement d'un orgue d'église.
En 2015, le chef d'orchestre Ian Anderson a annoncé une prochaine production théâtrale sur le fermier légendaire, avec de la musique du groupe.
Le début du parcours créatif du groupe Jethro Tull
Toute l'histoire tournait initialement autour du multi-instrumentiste Ian Anderson. En 1966, il apparaît pour la première fois sur scène dans le cadre du John Evan Band de Blackpool. Moins de dix ans plus tard, les musiciens du groupe sont entrés dans la formation principale du nouveau projet Jethro Tull d'Anderson, mais pour l'instant, Ian et Glenn Cornick quittent le groupe et partent pour Londres.
Les voici qui tentent de former un nouveau groupe et annoncent même le recrutement de musiciens. Le groupe créé se produit avec succès au festival de jazz de Windsor. Les musicales caractérisent Anderson comme une future star de la direction art-rock, et le studio d'enregistrement Island conclut avec lui un contrat de trois ans.
Le line-up original du groupe Jethro Tull comprenait:
- Ian Anderson - chant, guitare, basse, claviers, percussions, flûte
- Mick Abrahams - guitare
- Glenn Cornick - guitare basse
- Clive Bunker - batterie
Le succès vient presque immédiatement. Premièrement, la flûte sonne dans les compositions rock. Deuxièmement, la partie principale de la guitare rythmique devient une autre marque de fabrique du groupe. Troisièmement, les paroles d'Anderson et sa voix captivent les auditeurs.
Le groupe sort son premier CD en 1968. Ce projet devient le seul de la carrière du groupe où l'accent a été mis sur la guitare blues de Mick Abrahams. Ian Anderson a toujours gravité vers un autre style d'expression musicale de son monde intérieur, à savoir le rock progressif.
Il voulait créer des ballades dans le style des ménestrels médiévaux avec des éléments de hard rock, expérimenter le son de différents instruments et varier les motifs rythmiques. Mick Abrahams quitte le groupe.
Anderson est à la recherche d'un guitariste de hard rock qui peut donner vie à ses idées. Il négocie avec Tony Yaommi et Martin Barre.
Avec Yaommi, le travail n'a pas fonctionné, mais il a néanmoins enregistré plusieurs compositions avec le groupe, et a travaillé périodiquement avec Anderson en tant que guitariste de session. Martin Barre, quant à lui, a travaillé avec les musiciens de Jethro Tull et est rapidement devenu l'un des guitaristes virtuoses. Le style du groupe s'est finalement formé au début de l'enregistrement du deuxième album.
Il a combiné hard rock, ethnique, musique classique. Les compositions étaient agrémentées de riffs de guitare prononcés et d'un jeu de flûte virtuose. Le leader de "Jethro Tull" a donné aux mélomanes un son frais et une nouvelle interprétation du matériel ethnique.
Cela ne s'est jamais produit auparavant dans le monde de la musique rock. Par conséquent, Jethro Tull est devenu l'un des cinq groupes les plus populaires de la fin des années 60 et du début des années 70.
Le sommet de la popularité de Jethro Tull
La véritable popularité et la reconnaissance universelle arrivent au groupe dans les années 70. Leur travail intéresse tous les pays du monde. Des millions de fans d'art rock attendent avec impatience les nouveaux albums de Jethro Tull. La musique du groupe devient plus complexe à chaque nouveau disque sorti. Anderson est critiqué pour cette complexité et l'album de 1974 ramène le groupe à son son original et simple. Les publications musicales ont atteint leur objectif.
Les auditeurs, contrairement aux critiques musicaux, s'attendaient à de nouveaux développements sérieux de la part du groupe et n'étaient pas satisfaits de la simplicité et de l'intelligibilité du matériel musical. En conséquence, les musiciens ne sont jamais revenus à la création de compositions simples.
Jusqu'en 1980, Jethro Tull a sorti des albums de haute qualité avec une interprétation individuelle des bases de l'art rock. Le groupe a développé son style de telle manière qu'aucun groupe musical n'a osé les imiter à travers l'histoire.
Chaque disque présentait des œuvres philosophiques avec un concept réfléchi. Même l'album rustique de 1974 n'a pas gâché l'impression générale des expériences sérieuses des musiciens de Jethro Tull pendant cette période. Le groupe a travaillé régulièrement jusqu'au début des années 80.
Histoire de Jethro Tull de 1980 à nos jours
Les années 80 du siècle dernier ont apporté des éléments de nouveaux sons au monde musical. Le développement de la production d'instruments électroniques et les innovations informatiques ont eu un impact sur le son naturel du groupe Jethro Tull. Les albums du début des années 80, en particulier 82 et 84, comportaient de nombreux épisodes musicaux avec un son artificiel, si peu caractéristique de Jethro Tull. Le groupe a commencé à perdre la face.
Vers le milieu de la décennie, Anderson trouve encore la force de revenir au style traditionnel du groupe. Deux albums sortis à la fin des années 80 ont pris une position de leader confiante non seulement dans la discographie du groupe, mais aussi dans l'histoire de la musique rock en général.
L'album "Rock Island" est devenu une véritable bouée de sauvetage pour les fans d'art rock. Pendant les années de domination de la musique commerciale, Ian Anderson a ravi les mélomanes intellectuels avec ses nouvelles idées.
Dans les années 90, Anderson a minimisé le son des instruments électroniques. Il donne une grosse charge à la guitare acoustique et à la mandoline. La première moitié de la décennie est consacrée à la recherche d'idées nouvelles et à la tenue de concerts acoustiques.
Ce n'est pas un hasard si l'utilisation d'instruments folkloriques a conduit Anderson à rechercher des idées dans la musique ethnique. Il a lui-même changé plusieurs fois sa façon de jouer de la flûte. Les albums sortis durant cette période se distinguaient par leur sonorité douce et leurs réflexions philosophiques sur la vie.
Dans les années 1983, Anderson continue d'expérimenter les motifs ethniques. Il sort des albums avec le groupe ainsi que ses disques solo. Le leader du groupe sort son premier disque solo en XNUMX.
Il y avait beaucoup de sons électroniques dedans, et les paroles parlaient de l'aliénation dans le monde moderne. Comme tous les disques solo ultérieurs du leader de Jethro Tull, ce disque n'a pas suscité beaucoup d'enthousiasme et d'intérêt auprès du public. Mais plusieurs compositions figuraient dans les programmes de concerts du groupe.
En 2008, Jethro Tull a célébré son 40e anniversaire. Le groupe est parti en tournée. Cela a été suivi par la tournée du 2011e anniversaire d'Aqualung en 40, au cours de laquelle le groupe a visité des villes d'Europe de l'Est. En 2014, Ian Anderson annonce la séparation du groupe.
Jubilé d'or de Jethro Tull
En 2017, en l'honneur de l'anniversaire "d'or", le groupe s'est réuni. Anderson a annoncé une tournée à venir et l'enregistrement d'un nouvel album. Les musiciens actuellement dans le groupe sont :
- Ian Anderson - chant, guitare, mandoline, flûte, harmonica
- John O'Hara - claviers, chœurs
- David Goodier - guitare basse
- Florian Opale - guitare solo
- Scott Hammond - batterie.
Au cours de son histoire, le groupe Jethro Tull a donné 2789 5 concerts. De tous les albums sortis, 60 sont devenus platine et XNUMX or. Au total, plus de XNUMX millions d'exemplaires de disques ont été vendus.
Jethro Tull aujourd'hui
Les fans attendent cet événement depuis 18 ans. Et enfin, fin janvier 2022, Jethro Tull s'est réjoui de la sortie d'un LP complet. Le disque s'appelait The Zealot Gene.
Les artistes ont noté qu'ils travaillaient harmonieusement sur l'album depuis 2017. À bien des égards, la collection défie les conventions des temps modernes. Certaines compositions sont saturées de mythes bibliques. "Jusqu'à présent, je pense qu'il est nécessaire de faire des parallèles avec le texte biblique", a commenté le leader du groupe à la sortie de l'album.
