Au plus fort de la perestroïka en Occident, tout ce qui était soviétique était à la mode, y compris dans le domaine de la musique populaire. Même si aucun de nos "sorciers de variété" n'a réussi à y atteindre le statut de star, mais certaines personnes ont réussi à secouer pendant une courte période. Peut-être que le plus réussi à cet égard était un groupe appelé Gorky Park, ou comme on l'appelait sur la colline Gorky Park.
"Gorky Park" - messagers du rock du pays des Soviets
La naissance du groupe
Ce projet a été conçu et "développé" avec succès par l'un des musiciens les plus célèbres d'URSS, puis les producteurs novices Stas Namin. Il a deviné profiter du moment de "dégel" politique sur la scène internationale et développer à l'ouest une version d'exportation du dur-et-lourd soviétique.
Au crédit du membre légendaire de l'ensemble "Flowers", pour atteindre cet objectif, il a choisi des musiciens très forts qui ont réussi à jouer et à acquérir des compétences dans de nombreux groupes réputés.
Frontman, chanteur Nikolay Noskov et le guitariste solo Alexei Belov a collaboré avec le compositeur David Tukhmanov avant le groupe Gorky Park au début des années 1980. Le résultat de leurs activités a été le groupe de rock "Moscow" et l'album culte "UFO".
Le bassiste Alexander Minkov (plus tard Marshal) a joué de la musique pendant un certain temps dans le groupe Araks.
Le guitariste Yan Yanenkov a été membre du groupe de Stas Namin pendant plusieurs années.
Le batteur Alexander Lvov était à l'origine du célèbre groupe Aria.
Ils ont commencé à répéter au printemps 1987 dans le studio de Namin, situé dans le parc Gorki de la culture et des loisirs. Ils n'ont pas réfléchi longtemps au nom et ont nommé la nouvelle équipe en l'honneur du lieu où ils se sont réunis pour les répétitions.
Les chansons étaient composées en anglais, et à l'automne ils allaient donner des concerts.
Après une performance conjointe avec les Allemands du groupe Scorpions, certains producteurs occidentaux ont attiré l'attention sur les glam metalleux soviétiques. Un an plus tard, et avec l'aide de Jon Bon Jovi, un contrat est signé avec Polygram.
Succès prévu et inattendu du groupe Gorky Park
Au début de 1989, les gars ont commencé à enregistrer leur premier album, et en août, il était déjà prêt. Pour son support publicitaire à New York, ils ont tourné une bonne séquence vidéo pour les chansons My Generation (reprise de The Who) et Bang. La dernière chanson a atteint le palmarès MTV et y est restée pendant 2 mois, atteignant la troisième position du hit-parade. L'album lui-même a culminé au numéro 80 du Billboard 200.
Parmi les "perles" mentionnées ci-dessus sur le disque, il convient de noter la composition Peace in Our Time - un cadeau aux amis moscovites des musiciens du célèbre groupe Bon Jovi. L'influence des camarades américains ici s'est fait sentir jusqu'à l'oreille nue.
Sur la vague de la reconnaissance, le groupe Gorky Park part en tournée en Amérique, passant chez lui pour participer au Festival international de Moscou au Complexe sportif Luzhniki (Rock Against Drugs). Les gars sont montés sur scène dans des tenues "à la russe", avec des guitares en forme de balalaïka, agitant les drapeaux de l'URSS et des États-Unis sur la scène.
En 1990, le groupe effectue une grande tournée aux États-Unis, les performances sont diffusées par les chaînes musicales de la télévision américaine.
Un an plus tard, le groupe Gorky Park remporte le Grammy Award scandinave de la meilleure équipe internationale. En même temps, il y avait des tournées au Danemark, en Suède, en Norvège et aussi en Allemagne.
Tout semblait bien se passer, mais de sérieuses querelles ont commencé au sein de l'équipe. Premièrement, le groupe a quitté les soins de Namin, et deuxièmement, Noskov a décidé de retourner en Russie, et le reste des participants voulait rester aux États-Unis.
Deuxième album
Après s'être séparé de Noskov, le poste vacant de chanteur a été occupé par Sasha Minkov-Marshal, qui a réussi à chanter et à jouer de la basse. Le groupe a commencé à enregistrer son deuxième disque, nommé Gorky Park II. Par la suite, il a été rebaptisé Moscow Calling.
Certains invités célèbres sont apparus dans le studio avec les principales "unités de combat", par exemple : Richard Marks, Steve Lukather, Steve Farris, Dweezil Zappa et d'autres.
L'album a été créé en 1992 et l'Amérique n'a pas été impressionnée. Mais il était incroyablement aimé des Danois - là, il a remporté le statut de platine. En Russie, le travail a été accepté avec retenue, de nombreux experts et fans ordinaires ont déclaré que Marshal ne chantait pas pire que Noskov.
Le succès relatif du groupe Moscow Calling a été l'occasion pour le groupe d'acquérir une indépendance financière. Les gars ont créé leur propre studio à Los Angeles et ont commencé à travailler pour leur propre plaisir, sans la supervision d '«adultes».
Albums Stare et Protivofazza
La relative liberté de créativité et la sécurité matérielle n'ont pas donné au groupe les dividendes escomptés. L'ancienne popularité déjà modeste a progressivement diminué.
Immédiatement après une tournée en Russie en 1994, le quatuor travaille à la création du troisième disque. Au début, l'album allait s'appeler Facerevers ("Face inside out"), mais plus tard ils ont choisi Stare ("Look") d'après le nom de la toute première chanson dessus.
Parmi les invités, il y avait : Alan Holdsworth, Ron Powell, l'Orchestre Symphonique National de Russie. De plus, l'organiste Nikolai Kuzminykh a été inclus dans la composition.
La sortie a été mise en vente en 1996, et après cet événement, de nouvelles tournées ont commencé à travers les étendues de la patrie. Dans la même période, une collection des meilleures chansons a été publiée par Moroz Records.
Deux ans plus tard, les gars ont annoncé le quatrième et dernier album studio Protivofazza. Il comprenait du matériel qui a été rejeté lors de la création de Stare. En conséquence, l'album s'est avéré musicalement ambigu et le public a réagi froidement.
En Amérique, les musiciens n'étaient plus retenus et ils ont décidé de retourner dans leur patrie. Les plans du groupe étaient d'enregistrer un album live, et l'inclusion de plusieurs chansons en russe était implicite. Mais tout cela n'était pas destiné à se réaliser...
Déclin du groupe
Fin 1998, pour des raisons de travail en solo, Alexander Marshal a quitté le groupe, puis Yanenkov et Lvov. Laissé pratiquement seul, Alexei Belov a recruté un nouveau line-up, mais cela ressemblait déjà à l'agonie.
En 2001, la dissolution de l'ensemble est officiellement annoncée.
Après cela, les gars se sont réunis pour des performances uniques, mais ils ne visaient plus quelque chose de sérieux ...
