Gioacchino Antonio Rossini est un compositeur et chef d'orchestre italien. Il était appelé le roi de la musique classique. Il a été reconnu de son vivant.
Sa vie a été remplie de moments heureux et tragiques. Chaque émotion vécue a inspiré le maestro à écrire des œuvres musicales. Les créations de Rossini sont devenues emblématiques pour de nombreuses générations de classicisme.
Enfants et jeunes
Le maestro est né le 29 février 1792 sur le territoire d'une ville de province italienne. Le chef de famille travaillait comme musicien et sa mère comme couturière.
Il n'est pas difficile de deviner que Rossini a hérité de son père son amour pour la musique. Il lui a donné une audition parfaite et la capacité de faire passer la musique par le cœur. Le reste de ses talents, le garçon a pris le relais de sa mère.
Le chef de famille ne se distinguait pas seulement par son bon goût musical. Il n'a jamais eu peur d'exprimer sa propre opinion. Plus d'une fois, un homme a exprimé son opinion contre le gouvernement actuel, pour lequel il a dû s'asseoir derrière les barreaux.
La mère de Rossini, Anna, a découvert son talent de chanteuse six ans après la naissance de son fils. La femme a commencé à travailler comme chanteuse d'opéra. Pendant 10 ans, Anna a donné des concerts dans les meilleurs théâtres d'Europe, jusqu'à ce que sa voix commence à se briser.
En 1802, la famille s'installe dans la commune de Lugo. Ici, le petit Rossini a reçu son éducation de base. Le prêtre local a présenté au jeune homme les œuvres de compositeurs célèbres. Au cours de cette période, il entendit pour la première fois les habiles compositions de Mozart et de Haydn.
Dès son adolescence, il avait composé plusieurs sonates. Hélas, les œuvres n'ont été présentées au public qu'après avoir trouvé des mécènes qui ont apporté un soutien financier à Rossini. Déjà en 1806, le jeune homme entre au Liceo Musicale. Dans un établissement d'enseignement, il a perfectionné ses compétences vocales, appris à jouer de plusieurs instruments de musique et maîtrisé les bases de la composition.
Pendant ses années d'études, il travaille au théâtre. Son ténor baryton a captivé un public exigeant. Les concerts de Rossini ont eu lieu dans une salle comble. Au cours de la même période, il écrit une brillante partition pour le drame "Démétrius et Polybe". A noter qu'il s'agit du premier opéra du maestro.
Le chef de famille et la mère de Rossini, en tant que personnes créatives, ont compris que l'opéra était florissant dans le monde. Le centre de ce genre à cette époque était Venise. Sans réfléchir à deux fois, la famille a décidé d'envoyer leur fils sous la garde de Morandi, qui vivait en Italie.
Le parcours créatif et la musique du maestro Gioacchino Antonio Rossini
"Démétrius et Polybe" était la première œuvre du maestro au moment de la rédaction. "Promissory Note for Marriage" est la première œuvre, qui a été la première mise en scène au théâtre. Pour la production, il a reçu une somme assez impressionnante pour l'époque. Le succès a motivé Rossini à écrire trois autres œuvres.
Le compositeur n'a pas seulement composé pour l'Italie. Une présentation de sa vision des Quatre Saisons de Haydn a eu lieu à Bologne. Le travail de Rossini a été reçu assez chaleureusement, mais il y avait un problème avec le "Strange Case". L'œuvre a été froidement accueillie par le public et a subi des critiques négatives de la part des critiques de musique. A noter que les deux pièces ont été mises en scène dans les théâtres de Ferrari et de Rome.
En 1812, l'opéra "Le hasard fait un voleur ou les valises mixtes" est mis en scène. Étonnamment, le travail a été mis en scène plus de 50 fois. La popularité de Rossini était écrasante. Le fait qu'il ait été parmi les compositeurs les plus titrés l'a libéré du service militaire.
Cela a été suivi par la présentation de l'opéra "Tancred". Il a été livré non seulement en Italie. Sa première a été un grand succès à Londres et à New York. Il ne faudra que quelques semaines au maestro pour présenter L'Italienne en Algérie, qui a également été créée avec un succès retentissant.
Une nouvelle étape dans la vie du maestro
Avec le début de 1815, une autre page intéressante de la biographie créative du compositeur s'ouvre. Au printemps, il s'installe sur le territoire de Naples. Il a dirigé les théâtres royaux et les meilleures maisons d'opéra du pays.
À cette époque, Naples était appelée la capitale européenne de l'opéra. Le genre italien, que Rossini a apporté avec lui, n'est pas immédiatement tombé amoureux du public. De nombreuses œuvres du compositeur ont été acceptées avec une certaine agressivité. Mais tout a changé après l'écriture de l'opéra "Elizabeth, Queen of England". Il est intéressant de noter que la création a été créée sur la base d'extraits d'autres opéras maestro déjà populaires auprès des auditeurs, c'est-à-dire la meilleure musique. Le succès de Rossini est colossal.
Dans le nouveau lieu, il écrivit calmement. Il n'avait pas besoin de se dépêcher. À partir de là, les œuvres de cette époque sont devenues plus ingénieuses - elles étaient saturées d'un calme et d'une harmonie envoûtants. Il dirigeait des orchestres, il pouvait donc utiliser les services de musiciens. Au cours de ses 7 années à Naples, il a composé plus de 15 opéras.
Le sommet de la popularité de Gioacchino Antonio Rossini
A Rome, le maestro compose l'une des œuvres les plus brillantes de son répertoire. Aujourd'hui, le Barbier de Séville est considéré comme la carte de visite de Rossini. Il a dû changer le titre de l'opéra en "Almaviva, ou Vain Précaution" car l'œuvre avec le titre "Le Barbier de Séville" était déjà prise. Ce travail a apporté à Rossini une popularité mondiale. Pendant cette période, il écrivit un certain nombre d'autres œuvres non moins brillantes.
L'ascension a été entachée d'échec. En 1819, le maestro présente l'œuvre d'Hermione au public. L'ouvrage est accueilli froidement par le public. L'accueil froid laisse entendre à Rossini que le public napolitain en a assez de ses œuvres. Il a profité de l'occasion et a déménagé à Vienne.
Lorsque le ministre des Affaires étrangères apprit que Rossini lui-même était venu dans le pays, il donna au maestro tous les théâtres nationaux à utiliser. Le fait est que le fonctionnaire considérait les œuvres du compositeur comme éloignées de la politique, il ne voyait donc en lui aucune menace potentielle.
C'est sur l'une des scènes de Vienne qu'il a entendu la merveilleuse "Symphonie n° 3", qui appartenait à l'auteur de Beethoven. Rossini rêvait de rencontrer le célèbre compositeur. Pendant longtemps, il n'a pas osé faire le premier pas vers la communication. Il ne parlait pas de langues, d'ailleurs la surdité de Beethoven servait aussi d'obstacle à la communication. Mais, lorsqu'ils ont eu l'occasion de parler, Ludwig a conseillé à Rossini de prendre un guide de la musique divertissante, laissant l'opéra derrière lui.
Bientôt, la première de l'opéra "Semiramide" a eu lieu à Venise. Après cela, le maestro a déménagé à Londres. Puis il visite Paris. Dans la capitale de la France, il a créé trois autres opéras.
Nouveaux travaux
Une autre œuvre de grande envergure du compositeur ne peut être ignorée. En 1829, la première de l'opéra "William Tell" a eu lieu, que le maestro a écrit sur la base de la pièce de Schiller. L'ouverture appartient à l'une des parties orchestrales les plus populaires au monde. Elle a même sonné dans la série animée "Mickey Mouse".
Sur le territoire de Paris, le maestro a dû écrire plusieurs autres œuvres. Ses plans comprenaient l'écriture d'un accompagnement musical pour Faust. Mais les seules œuvres significatives écrites durant cette période sont : Stabat Mater, ainsi qu'un recueil de chansons pour les salons des Soirées Musicales.
L'une des œuvres les plus significatives des dernières années de sa vie est "Une petite messe solennelle", écrite en 1863. Le travail présenté n'a gagné en popularité qu'après la mort du maestro.
Détails de la vie personnelle de Gioacchino Antonio Rossini
Le maestro n'aimait pas diffuser des informations concernant sa vie personnelle. Mais, tout de même, ses nombreux romans avec des chanteurs d'opéra ne pouvaient être cachés au public. La femme la plus importante dans la vie du brillant maestro était Isabella Colbran.
Pour la première fois, il entendit le merveilleux chant d'une femme en 1807 sur la scène de Bologne. Lorsqu'il s'installe sur le territoire de Naples, il écrit des compositions uniquement pour sa femme. Isabelle était le personnage principal de presque tous ses opéras. En mars 1822, il prend une femme comme épouse officielle. C'était une union mature. C'est Rossini qui a insisté sur la décision de légaliser la relation.
En 1830, Isabelle et Rossini se voient pour la dernière fois. Le maestro s'installe à Paris et une certaine Olympia Pelissier devient son nouveau passe-temps. Elle travaillait comme courtisane.
Pour le bien de Rossini, elle a changé de métier et est devenue une concubine idéale. Elle courtisa le maestro et lui obéit. En 1846, il proposa à la jeune fille une demande en mariage. Ils se sont mariés et ont vécu dans la barque pendant plus de 20 ans. Soit dit en passant, il n'a pas laissé derrière lui les héritiers de Rossini.
Faits intéressants sur le compositeur
- Quand Rossini a vu les conditions dans lesquelles vit son idole, il a été extrêmement surpris. Beethoven était entouré de pauvreté, tandis que Rossini lui-même vivait assez prospère.
- Après 40 ans, sa santé s'est considérablement détériorée. Il souffrait de dépression et d'insomnie. Son humeur changeait fréquemment. La nuit, il pouvait se permettre de se relâcher - il sangloterait si la journée n'était pas aussi productive que prévu.
- Il attribuait souvent des noms assez étranges à ses œuvres. Que valent les créations de "Quatre Entrées et Quatre Desserts" et "Convulsive Prelude".
Les dernières années de la vie du maestro
Après la mort de Mère Rossini, sa santé s'est fortement détériorée. Il a développé une gonorrhée, ce qui a entraîné un certain nombre de complications. Il souffrait d'urétrite, d'arthrite et de dépression. De plus, le maestro souffrait d'obésité. On disait qu'il était un grand gourmet, et qu'il ne pouvait pas résister à une cuisine délicieuse.
Il mourut le 13 novembre 1868. La cause du décès était les maladies énumérées, ainsi qu'une intervention chirurgicale infructueuse, qui a été réalisée pour retirer la tumeur du rectum.
