Elena Kamburova est une célèbre chanteuse soviétique puis russe. L'interprète a acquis une grande popularité dans les années 1970 du XXe siècle. En 1995, elle a reçu le titre d'artiste du peuple de la Fédération de Russie.
Elena Kamburova: Enfance et jeunesse
L'artiste est né le 11 juillet 1940 dans la ville de Stalinsk (aujourd'hui Novokuznetsk, région de Kemerovo) dans la famille d'un ingénieur et d'un pédiatre. Après un certain temps, sa famille a déménagé à Khmelnitsky (alors - Proskurov) en RSS d'Ukraine, où elle a vécu longtemps.
On ne peut pas dire que la jeune fille rêvait d'une grande scène depuis son enfance. Étant petite, elle ne s'est pas essayée sur scène et ce n'est qu'en 9e année qu'elle s'est produite pour la première fois lors d'une soirée scolaire. Comme le chanteur l'a admis, ce fut un véritable "échec".
La jeune fille a décidé de monter sur scène directement depuis le public, de danser, de traverser le public et de monter sur scène pour chanter. Cependant, tout ne s'est pas déroulé comme prévu. Même dans la salle, pendant la danse, la petite Lena a trébuché et est tombée, pénétrant à peine sur scène, incapable de chanter. En larmes, la jeune fille s'est enfuie de l'école sans même sortir ses vêtements d'extérieur de l'armoire.
Cependant, à la fin du programme scolaire, elle voulait lier sa vie à la créativité. Mais elle ne s'intéressait pas tant à la musique qu'au théâtre. Il y avait un désir d'entrer à l'institut de théâtre, mais Lena n'avait pas confiance en ses capacités. En conséquence, j'ai décidé d'entrer dans un institut industriel à Kiev. Deux ans plus tard, la jeune fille s'est rendu compte que ce n'était pas sa vocation. Elle a déménagé à Moscou pour entrer dans la célèbre école de théâtre. Schukin.
Kamburova n'est pas entré à l'école de théâtre. La raison en était une apparence expressive très brillante, qui ne correspondait pas aux exigences de la dramaturgie. Il n'y avait que deux issues - soit rentrer chez eux, soit rester à Moscou et chercher de nouvelles issues. La fille a choisi la seconde et a trouvé un emploi sur un chantier de construction. Un an plus tard, elle entre à l'école de cirque, puis - au GITIS Lunacharsky, dans la direction de "Variety Directing".
Formation musicale
Même à l'école, l'enseignante a montré à la fille les compositions de Novella Matveeva et a déclaré qu'à son avis, ce style de voix conviendrait parfaitement à la fille. Cela a déterminé le sort ultérieur d'Elena. C'est avec la chanson Matveeva que Kamburova est apparue pour la première fois sur scène en tant qu'interprète. La chanson "What a big wind" est devenue un véritable "vent de changement" dans la vie d'une jeune fille.
Dans les années 1960, il y a eu une augmentation significative de l'intérêt pour la poésie en URSS. Kamburova aimait beaucoup la poésie. Par conséquent, étant à la recherche d'un répertoire pour une représentation ultérieure sur scène, elle a accordé une attention considérable aux couplets de la composition. Matveeva, Okudzhava - les thèmes sérieux inhérents à leurs poèmes étaient atypiques pour les chansons pop de cette époque.
Cependant, Kamburova a décidé de parler du plus intime grâce à la musique. Surtout en musique, la jeune fille était attirée par la combinaison de poèmes et de mélodies en un seul ensemble très émouvant.
Bientôt, la jeune fille a rencontré Larisa Kritskaya. Elle était une excellente compositrice et, comme Elena, était passionnée de poésie. Ensemble, ils feuillettent de nombreux livres à la recherche de nouveaux poèmes.
Le résultat de cette recherche était une collection de chansons crétoises. Il utilise des parties vocales avec des poèmes de nombreux poètes. C'est grâce à Kritskaya Kamburova que le premier disque est sorti en 1970. Il contenait un nombre important de poèmes de nombreux auteurs - Levitansky et d'autres.
Chansons basées sur des poèmes de poètes célèbres
Au cours de la nouvelle décennie, Elena Kamburova a commencé à travailler avec Mikael Tariverdiev, qui a écrit de la nouvelle musique pour l'artiste. Parmi les chansons figuraient "Je suis un tel arbre ...", qui est devenu une véritable marque de fabrique du chanteur. Le travail de l'interprète a été influencé par des écrivains tels que Tvardovsky, voire Hemingway.
Ici, les thèmes de la guerre et de l'humanité ont été abordés. Mais une caractéristique distinctive du travail de Kamburova était le thème des droits de l'homme. Le droit à la vie, le droit à la paix, le droit à l'amour. La guerre civile pour elle n'est pas héroïsme ou patriotisme, mais tragédie. Un vrai drame humain. Avec sa mélancolie caractéristique, Elena a largement abordé ce sujet.
Simultanément à la sortie du premier disque, le film "Monologue" est sorti, qui était un enregistrement du concert du chanteur. Après cela, sa popularité parmi le peuple a considérablement augmenté. En 1975, Kamburova a commencé à collaborer avec le compositeur Vladimir Dashkevich, qui a créé de magnifiques arrangements dramatiques.
Comme base poétique, il y avait des poèmes de Mayakovsky, Akhmatova, Blok. Les chansons frappaient par leur mélancolie et leur pénétration. Couvrant les thèmes du destin d'une personne - tragique, mais extraordinaire, ils ont transmis l'ambiance à l'auditeur à travers une symbiose unique de musique, de poésie et de performance vocale.
La popularité de la chanteuse Elena Kamburova
Dans les années 1970, certains poètes figuraient sur la soi-disant "liste noire". L'exécution publique de leur travail pourrait être punie par la loi. De nombreux interprètes ont abandonné cela et ont commencé à remplacer les poèmes d'auteurs célèbres par d'autres œuvres. Kamburova a agi différemment. En parlant, elle appelait les vrais auteurs par des noms fictifs. Ainsi, Gumilyov, selon sa version, est devenu Grant.
Il n'est pas surprenant que le chanteur ait acquis une popularité incroyable parmi l'intelligentsia créative. Elle a fait ce que beaucoup n'ont pas osé. Par conséquent, son travail était littéralement rempli de l'esprit de la liberté et des droits de l'homme. Avec sa musique, la poésie a reçu un nouveau droit à la vie, malgré les interdictions existantes.
Dans les années 1970 et 1980, la chanteuse continue de sortir de nouvelles collections en collaboration avec des compositeurs célèbres. Comme base, comme auparavant, le chanteur a pris les poèmes de poètes célèbres - Mayakovsky, Tsvetaeva, Tyutchev et d'autres.
Une version très intéressante est sortie en 1986. "Let Silence Fall" est une série de chansons classées par ordre chronologique et révélant les étapes du développement historique du pays. Il y avait aussi des chansons folkloriques, des tubes et des compositions sur le thème de l'histoire.
Et aujourd'hui, le chanteur donne des concerts dans différentes villes de Russie et à l'étranger avec des chansons des années passées. Son talent est également particulièrement apprécié en Allemagne, aux États-Unis, en Grande-Bretagne et dans de nombreux autres pays. Son travail se caractérise également par l'utilisation de la poésie et de divers auteurs étrangers. Mais une chose unit les poèmes - l'amour pour une personne et le raisonnement sur son sort dans des circonstances différentes.
