Dee Dee Bridgewater est une chanteuse de jazz américaine légendaire. Dee Dee a été forcée de rechercher la reconnaissance et l'épanouissement loin de son pays natal. A 30 ans, elle est venue conquérir Paris, et elle a réussi à réaliser ses projets en France.
L'artiste était imprégné de la culture française. Paris était définitivement le "visage" du chanteur. Ici, elle a commencé sa vie à partir de zéro. Après que Dee Dee ait été reconnue et ait créé son propre ensemble, elle a déménagé en Amérique.
Dee Dee Bridgewater a permis à l'Amérique non seulement de s'accepter et de se reconnaître, mais aussi de célébrer son talent avec les plus hautes récompenses musicales. Le destin de Dee Dee ne peut pas être qualifié de facile, mais comme on dit: "C'est difficile à apprendre, c'est facile à combattre."
L'interprète de jazz est l'un des meilleurs chanteurs du siècle dernier. Dee Dee est propriétaire de deux statuettes du Grammy Award (1998, 2011) et du Tony Award (1975). N'est-ce pas une confirmation que nous avons une vraie pépite devant nous ?
Enfance et jeunesse Dee Dee Bridgewater
Dee Dee Bridgewater est née le 27 mai 1950 à Memphis. La jeune fille a passé son enfance à Flint, dans le Michigan. L'enfance de Dee Dee était liée à la musique.
Sa mère adorait le travail d'Ella Fitzgerald. La maison a souvent sonné des compositions d'un interprète célèbre.
Dee Dee Bridgewater a grandi en écoutant la voix d'Ella. Fait intéressant, le père de la fille jouait de la trompette de manière professionnelle, ce qui n'a contribué qu'à la formation du goût musical.
Papa Dee Dee n'était pas seulement un trompettiste de première classe, mais aussi un enseignant dont les élèves comprenaient Charles Lloyd et George Coleman.
Comme tous les enfants, la fille a fréquenté le lycée. C'était une élève compétente. Déjà à l'école, Dee Dee a trouvé l'utilisation de compétences musicales - elle a organisé son propre groupe dans lequel elle a chanté des parties en solo.
Cependant, Dee Dee a reçu une expérience sérieuse d'être sur scène grâce à sa participation à l'ensemble où travaillait son père. À la fin de 1960, la jeune fille a voyagé dans tout le Michigan avec l'ensemble. Même alors, elle était chanteuse.
Après avoir reçu un certificat, Dee Dee est entrée à l'université. Pourtant, à cette étape de la vie, la musique occupait une place prépondérante. Bientôt, la jeune fille a commencé à chanter dans le big band de l'université et, en 1969, avec d'autres étudiants, elle est partie en tournée en Union soviétique.
En 1970, la chanteuse de jazz rencontre Cecil Bridgewater. C'était plus qu'une simple rencontre. Bientôt, le jeune homme a proposé à Dee Dee. Les jeunes se sont mariés et ont déménagé à New York.
Quelques années après cet événement important, Dee Dee passe une audition et fait partie d'un ensemble dirigé par Thad Jones et Mel Lewis.
Après cet événement, nous pouvons parler de la formation de Dee Dee en tant que chanteuse professionnelle. Puis elle enregistre des compositions avec des stars telles que Sonny Rollins, Dizzy Gillespie, Dexter Gordon.
Le parcours créatif de Dee Dee Bridgewater
Au milieu des années 1970, Dee Dee a joué dans la comédie musicale de Broadway The Wiz. L'interprète de jazz a fait partie de la comédie musicale jusqu'en 1976.
La voix forte de la chanteuse, son charisme et son apparence charmante n'ont pas laissé indifférents non seulement les téléspectateurs ordinaires, mais également les représentants influents du show business.
Pour le rôle de Glinda Bridgewater, Dee Dee a reçu le premier prestigieux Tony Award. La chanteuse de jazz a été récompensée pour son interprétation de la composition musicale If You Believe.
Un critique a commenté: "" If You Believe "est une chanson qui inspire l'espoir et vous fait littéralement vivre ...".
Au cours de cette même période, Dee Dee Bridgewater a commencé à s'essayer en tant qu'actrice solo. En 1974, la chanteuse fait ses débuts sur un petit label avec la compilation Afro Blue.
Quelques années plus tard, Dee Dee Bridgewater sort une compilation spécialement pour Atlantic. Malgré la voix forte, aucun des labels ne voulait affronter les producteurs de Dee Dee Bridgewater.
Selon les professionnels, il est difficile pour un chanteur de choisir un répertoire. Peu de gens croyaient au retour sur investissement du projet. Dee Dee était à la recherche d'elle-même et de son style de performance individuel.
Si vous écoutez la première compilation de Bridgewater, vous pouvez clairement entendre la performance pop. La voix du chanteur se distinguait par une large gamme et une expression émotionnelle.
Les premières collections étaient "brutes" et "inégales". Il y avait des "sauts" de composition en composition. Cela a empêché les collections de devenir intégrales et originales. Dee Dee est depuis longtemps à la recherche de "son" style de performance. Mais bientôt, elle a réussi à devenir une légende.
Déménager en France
L'artiste a reçu des invitations de théâtres prestigieux à Tokyo, Los Angeles, Paris et Londres. Pendant longtemps, Dee Dee a repoussé l'opportunité de travailler dans les principaux théâtres, car elle espérait se réaliser aux États-Unis d'Amérique.
Après que la chanteuse de jazz ait attiré l'attention de la société Elektra, sa carrière de chanteuse a commencé à se développer. Bientôt, Dee Dee a sorti deux albums.
On parle des compilations Just Family (1977) et Bad for Me (1979). Malgré quelques succès, Dee Dee Bridgewater n'était pas une star mondiale pour les mélomanes américains et les critiques musicaux.
C'est pourquoi à la fin des années 1980, le chanteur décide de s'installer en France. Dee Dee était déterminé. Pendant plusieurs années, la chanteuse a voyagé dans toutes sortes de festivals de jazz, et a également créé une émission de télévision avec Charles Aznavour.
Un peu plus tard, Dee Dee crée un ensemble de jazz personnel qui accompagne le chanteur lors de tournées et enregistre des compositions musicales.
Fait intéressant, c'est en France que le chanteur a réussi à réaliser l'une des idées les plus audacieuses et extraordinaires - avec Stephen Stahl, Dee Dee a préparé la pièce Lady Day (sur la légendaire chanteuse de jazz à la peau sombre Billie Holiday).
En 1987, Dee Dee a amené la pièce à Londres. La chanteuse de jazz a parfaitement véhiculé l'image de Billie Holiday. Fait intéressant, les personnalités théâtrales britanniques ont nommé Dee Dee pour le prix Laurence Olivier.
Et puis Bridgewater était parti. Elle plaisait de moins en moins à ses fans en jouant dans des théâtres et de nouvelles compositions musicales. Après 10 ans de silence, Dee Dee est sortie de «l'ombre» et a commencé à retourner progressivement dans son pays natal.
Une pause de 10 ans...
En ces 10 ans de pause, la chanteuse n'a pratiquement pas regardé dans le studio d'enregistrement. Dee Dee n'a donné aux fans qu'un seul album live, Live in Paris, sorti en 1987.
Grâce à la collection, l'interprète de jazz a reçu un prix de l'Académie française du jazz.
Au début des années 1990, Dee Dee sort un autre album live, In Montreux, très apprécié. Il a confirmé la réputation du chanteur.
Le premier album américain de Bridgewater depuis 1979, Keeping Tradition, a été réédité en 1992. La collection a été nominée pour un Grammy Award.
Il semble que ce soit exactement la reconnaissance que Dee Dee Bridgewater souhaitait. Mais avant le vrai décollage, il faut encore patienter un peu. En attendant, la chanteuse de jazz baignait dans les rayons de gloire.
Au milieu des années 1990, la chanteuse présente un album studio, qu'elle dédie à la mémoire du célèbre Horace Silver. Nous parlons de la collection Love and Peace. Les critiques américains ont qualifié cette œuvre de chef-d'œuvre.
Après la sortie du disque, Dee Dee retourne aux États-Unis et organise une excellente tournée. Dans la même période, l'Académie française de jazz décerne à la chanteuse un prix spécial du nom de Billie Holiday pour la meilleure voix de jazz.
Quelques années plus tard, Dee Dee a enthousiasmé les mélomanes avec un nouveau matériel musical qui a fait battre leur cœur plus vite.
Bridgewater a elle-même produit et enregistré un recueil à la mémoire de la célèbre diva du jazz, idole de sa vie, Ella Fitzgerald Dear Ella. Un album émotionnel et poignant ne pouvait tout simplement pas être laissé sans attention.
La collection a reçu plusieurs prix Grammy bien mérités. De plus, la compilation Dear Ella a été reconnue comme le meilleur album jazz de notre époque en remettant à l'interprète le prix des Victoires de la Musique.
Faits intéressants sur Dee Dee Bridgewater
- La chanteuse de jazz considère sa patrie comme les États-Unis d'Amérique.
- "Amazing Lady" est le commentaire Instagram le plus fréquent de Dee Dee.
- "Les compositions musicales me font danser de joie et pleurer d'émotion", avoue le chanteur.
- Avec son travail, la chanteuse de jazz a inspiré le quintette de jazz russe Yankiss Band pour effectuer un concert hommage dédié à la célèbre chanteuse.
- Dee Dee a travaillé sur une émission télévisée avec Charles Aznavour.
- Avec Ray Charles, le chanteur a sorti un morceau qui a atteint le sommet des charts de jazz.
- Dee Dee Bridgewater admet que sa faiblesse est un dessert délicieux et un bon parfum.
- Afin de bien s'habituer au rôle, Dee Dee étudie la biographie de la personne qu'elle devrait jouer sur scène.
- La chanteuse de jazz ne peut pas imaginer sa matinée sans café parfumé et une tasse d'eau.
- Le chanteur s'est produit sur la même scène avec Clark Terry, James Moody, Jimmy McGriff.
Dee Dee Bridgewater aujourd'hui
Aujourd'hui, le nom Dee Dee Bridgewater n'est pas seulement associé à une actrice et chanteuse de jazz. La femme a une fonction civile active.
En 1999, elle a été choisie comme ambassadrice des Nations Unies pour l'alimentation et l'agriculture. Cela a permis à Dee Dee de visiter des dizaines de pays à travers le monde.
En 2002, Dee Dee Bridgewater a dédié une collection à Kurt Weill. This Is New a été arrangé par le mari de la chanteuse, Cecil Bridgewater. La composition musicale Bilbao Song mérite une attention considérable.
En 2005, la discographie du chanteur a été reconstituée avec l'album J'ai Deux Amours, qui comprenait des compositions françaises populaires. La chanteuse de jazz a sorti cet album spécialement en l'honneur de son anniversaire.
Vous pourrez y entendre des compositions de Charles Trenet, Jacques Brel, Leo Ferret et d'autres compositeurs français populaires.
En 2010, la discographie de la chanteuse est reconstituée avec l'album Eleanora Fagan (1915-1959): To Billie with Love de Dee Dee Bridgewater. La collection était dédiée à Billie Holiday. Un an plus tard, la chanteuse de jazz sort l'album Midnight Sun.
Malgré son âge, Dee Dee Bridgewater continue d'être actif en tournée. Par exemple, en 2020, un chanteur de jazz se rendra en Russie. La prochaine représentation aura lieu à l'automne.
