La contribution de Christoph Willibald von Gluck au développement de la musique classique est difficile à sous-estimer. À un moment donné, le maestro a réussi à bouleverser l'idée des compositions d'opéra. Les contemporains le voyaient comme un véritable créateur et innovateur.
Il a créé un tout nouveau style d'opéra. Il a réussi à devancer le développement de l'art européen pendant plusieurs années à venir. Pour beaucoup, il était une autorité et une idole incontestables. Il a influencé l'œuvre de Berlioz et de Wagner.
L'enfance de Maestro
La date de naissance du génie est le 1714 juin XNUMX. Il est né dans le village provincial d'Erasbach, qui était territorialement situé près de la ville de Berching.
Ses parents n'étaient pas liés à la créativité. Le chef de famille n'a pas trouvé sa vocation pendant longtemps. Il a servi dans l'armée, s'est essayé comme forestier et a même essayé de travailler comme boucher. En raison du fait que le père n'a pas pu trouver d'emploi permanent, la famille a été contrainte de changer plusieurs fois de lieu de résidence. Gluck a rapidement déménagé en Bohême tchèque avec ses parents.
Les parents, bien qu'occupés et pauvres, essayaient de consacrer un maximum de temps à l'enfant. Ils ont remarqué avec le temps à quel point leur fils était attiré par la musique. Surtout, le chef de famille a été impressionné par la facilité avec laquelle son fils maîtrise les instruments de musique.
Le père était catégoriquement opposé à ce que Christophe fasse de la musique. À ce moment-là, il a obtenu un emploi permanent en tant que forestier et a naturellement voulu que son fils continue son travail. Adolescent, Gluck a constamment aidé son père au travail, et bientôt le gars est entré au Collège des Jésuites dans la ville tchèque de Chomutov.
Années de la jeunesse
C'était un gars assez intelligent. Il lui était également facile de maîtriser l'exact et les humanités. Gluck obéissait également à plusieurs langues étrangères.
En plus de maîtriser les matières de base, il a étudié la musique. Comme si son père n'en voulait pas, mais en musique, Gluck était un vrai pro. Déjà au collège, il a appris à jouer de cinq instruments de musique.
Il a passé 5 ans au collège. Les parents attendaient avec impatience le retour de leur progéniture à la maison, mais il s'est avéré être un garçon têtu. Après avoir obtenu son diplôme d'un établissement d'enseignement, il a décidé de poursuivre ses études, mais déjà dans un établissement d'enseignement supérieur.
En 1732, il devient étudiant à la prestigieuse université de Prague. Le jeune homme a choisi la faculté de philosophie. Les parents n'ont pas soutenu leur fils dans ce plan. Ils l'ont privé de soutien financier. Le gars n'avait d'autre choix que de subvenir à ses besoins.
En plus des concerts qu'il donne régulièrement, il est également inscrit comme chanteur dans la chorale de l'église Saint-Jacob. Il y rencontre Chernogorsky, qui lui enseigne les bases de la composition.
Pendant cette période, Gluck s'essaye à la composition d'œuvres musicales. Les premières tentatives de composition de compositions ne peuvent être qualifiées de réussies. Mais, Christophe a décidé de ne pas reculer devant son objectif. Cela prendra un peu de temps et ils lui parleront d'une manière complètement différente.
Le début de la carrière créative du compositeur
Il n'a vécu à Prague que quelques années. Puis Christoph alla se réconcilier avec le chef de famille et fut mis à la disposition du prince Philip de Lobkowitz. Juste à ce moment-là, le père de Gluck était au service du prince.
Lobkowitz a su apprécier le talent d'un jeune talent. Quelque temps plus tard, il fait à Christophe une offre qu'il ne peut refuser. Le fait est que le jeune musicien a pris la place d'un choriste à la chapelle et d'un chambriste au palais Lobkowitz à Vienne.
Enfin, Christophe a vécu la vie qu'il aimait. Dans sa nouvelle position, il se sentait aussi harmonieux que possible. Les biographes pensent que c'est à partir de ce moment que commence le chemin créatif de l'incomparable maestro.
Vienne l'a toujours attiré, car c'est à cette époque que se déroulaient les événements les plus significatifs de l'art. Malgré le charme de Vienne, Christophe ne resta pas longtemps dans le nouveau lieu.
Une fois, le riche philanthrope A. Melzi a visité le palais princier. Lorsque Gluck a commencé à jouer de la musique, tout le monde s'est figé en regardant le talentueux musicien. Après la représentation, Melzi a approché le jeune homme et l'a invité à s'installer à Milan. Dans un nouveau lieu, il occupe le poste de chambriste dans la chapelle de la maison patronale.
Le prince n'a pas arrêté Gluck et a même soutenu le musicien dans son déménagement à Milan. C'était un grand connaisseur de la musique. Le prince traitait bien Gluck et souhaitait sincèrement qu'il se développe.
Pour exercer des fonctions dans un nouveau lieu, Christophe débute en 1837. Cette période de temps peut être qualifiée de fructueuse en toute sécurité. En termes créatifs, le maestro a commencé à se développer rapidement.
À Milan, il prend des cours de composition auprès de professeurs distingués. Il travaillait dur et consacrait une grande partie de son temps à la musique. Au début des années 40, Gluck connaissait bien les principes de l'écriture de compositions. Cela l'amènera à un tout autre niveau très bientôt. On parlera de lui comme d'un compositeur plutôt prometteur.
Présentation du premier opéra
Bientôt, il élargit son répertoire avec son premier opéra. Nous parlons de la composition "Artaxerxès". La présentation de l'œuvre musicale a eu lieu dans le même Milan, sur le site du théâtre de la cour ducale de Reggio.
L'opéra a été chaleureusement accueilli par le public et les critiques musicaux faisant autorité. Une nouvelle étoile s'est allumée dans le monde de la musique. À cette époque, une courte critique de la première création du compositeur est publiée dans plusieurs journaux. Plus tard, il a été mis en scène dans plusieurs théâtres en Italie. Le succès a incité le maestro à écrire de nouvelles œuvres.
Il a commencé une vie active. Son activité était principalement associée à l'écriture d'œuvres brillantes. Ainsi, pendant cette période, Christophe a publié 9 opéras dignes. L'élite italienne parlait de lui avec respect.
L'autorité de Gluck grandissait à chaque nouvelle composition qu'il écrivait. Ainsi, des représentants d'autres pays ont commencé à le contacter. Une chose était attendue de Christophe : écrire des opéras pour un théâtre en particulier.
Au milieu des années 40, le noble Lord Mildron, qui dirigeait à l'époque l'opéra italien du célèbre théâtre royal "Haymarket", s'est tourné vers Gluck pour obtenir de l'aide. Il voulait faire connaître au public l'œuvre de celui dont le nom était très populaire en Italie. Il s'est avéré que ce voyage n'est pas moins important pour le maestro lui-même.
Sur le territoire de Londres, il a eu la chance de rencontrer Haendel. A cette époque, ce dernier était répertorié comme l'un des compositeurs d'opéra les plus puissants au monde. L'œuvre de Haendel a fait la plus agréable impression sur Christophe. Soit dit en passant, les opéras de Gluck mis en scène sur la scène du théâtre anglais ont été accueillis assez froidement par le public. Le public s'est avéré indifférent au travail du maestro.
Christoph Willibald von Gluck en tournée
Après avoir parcouru le territoire de l'Angleterre, Christophe n'a pas l'intention de se reposer. Il a passé six ans de plus en tournée. Il a non seulement présenté d'anciens opéras aux admirateurs européens de la musique classique, mais a également écrit de nouvelles œuvres. Peu à peu, son nom a pris de l'importance dans de nombreux pays européens.
La tournée a couvert presque toutes les capitales culturelles européennes. Un énorme avantage était qu'il pouvait communiquer avec d'autres personnalités culturelles, échangeant avec eux une expérience inestimable.
Étant à Dresde sur la scène du théâtre local, il a mis en scène la performance musicale "Le mariage d'Hercule et de Hebe", et à Vienne, le brillant opéra du maestro "Recognized Semiramide" a été mis en scène. Productivité, contribué, y compris les changements dans la vie personnelle. Gluck papillonna littéralement. Il était rempli des émotions les plus vives.
Au début des années 50, il accepte une offre de l'entrepreneur Giovanni Locatelli pour rejoindre sa troupe. Pendant ce laps de temps, il reçoit une nouvelle commande. Il reçut l'ordre d'écrire l'opéra Ezio. Lorsque la représentation a été mise en scène, le compositeur s'est rendu à Naples. Il n'y est pas venu les mains vides. Le nouvel opéra de Christophe a été mis en scène sur la scène du théâtre local. Nous parlons de la création "Miséricorde de Titus".
Période viennoise
Après avoir fondé une famille, il a fait face à un choix difficile - le compositeur devait décider dans quel endroit lui et sa femme vivraient de façon permanente. Le choix du maestro s'est bien entendu porté sur Vienne. L'élite autrichienne a chaleureusement accueilli Christoph. Les hauts fonctionnaires espéraient que Christoph écrirait un certain nombre de compositions immortelles sur le territoire de Vienne.
Bientôt, le maestro a reçu une offre de Joseph de Saxe-Hildburghausen lui-même, il a pris un nouveau poste - le poste de chef de musique au palais de ce même Joseph. L'hebdomadaire Gluck organisait des soi-disant "académies". Puis il a été promu. Christophe est nommé chef d'orchestre de la troupe d'opéra du Court Burgtheater.
Cette période de la vie de Gluck fut la plus intense. D'un emploi du temps chargé, sa santé a été fortement ébranlée. Il a travaillé au théâtre, composé de nouvelles œuvres et n'a pas non plus oublié de plaire aux fans de son travail avec des concerts réguliers.
Pendant cette période, il a travaillé sur des opéras seria. S'étant plongé dans le genre, il a progressivement commencé à en être désabusé. Le compositeur a d'abord été déçu par le fait que ces œuvres étaient dépourvues de drame. Leur objectif était de faire en sorte que les chanteurs puissent démontrer leurs capacités vocales au public. Cela oblige le maestro à se tourner vers d'autres genres.
Au début des années 60, une présentation du nouvel opéra du compositeur a eu lieu. Nous parlons de la création d'"Orphée et Eurydice". Aujourd'hui, la plupart des critiques assurent que l'opéra présenté est la meilleure œuvre réformatrice de Gluck.
Détails de la vie personnelle de Christoph Willibald von Gluck
Gluck a eu la chance de rencontrer celui qui a occupé une place spéciale dans sa vie. Il a épousé une certaine Maria Anna Bergin. Le couple se marie en 1750. Une femme restera avec son mari jusqu'à la fin de ses jours.
Christoph adorait sa femme et ses amis. Malgré l'emploi du temps chargé, il a accordé une attention maximale à sa famille. Ils répondirent au maestro en retour. Pour sa femme, Gluck n'était pas seulement un mari merveilleux, mais aussi un ami.
Faits intéressants sur le maestro
- Il avait de nombreux élèves. La liste des plus importants est dirigée par Salieri.
- Lors d'une tournée en Angleterre, il a interprété des morceaux de musique sur un harmonica en verre de sa propre conception.
- Il s'estimait chanceux, car, selon Gluck, il n'était entouré que de bonnes personnes.
- Le maestro est entré dans l'histoire en tant que réformateur d'opéra.
Les dernières années de Christoph Willibald von Gluck
Au début des années 70, il s'installe sur le territoire parisien. Les biographes pensent que c'est pendant la "période parisienne" qu'il a composé la part du lion des œuvres immortelles qui ont changé les idées sur la musique d'opéra. Au milieu des années 70, la première de l'opéra Iphigénie à Aulis a eu lieu.
A la fin des années 70, il est contraint de s'installer à Vienne. Le fait est que la santé du maestro s'est fortement détériorée. Jusqu'à la fin de ses jours, il passa dans sa ville natale. Glitch n'est allé nulle part. Le brillant maestro mourut le 15 novembre 1787.
