Le travail de nombreux groupes de métal est associé à un contenu choc, ce qui leur permet d'attirer une attention significative. Mais presque personne ne peut surpasser le groupe Cannibal Corpse dans cet indicateur. Ce groupe a pu acquérir une renommée mondiale, en utilisant de nombreux sujets interdits dans son travail.
Et même aujourd'hui, alors qu'il est difficile de surprendre un auditeur moderne avec quoi que ce soit, les paroles des chansons de Cannibal Corpse continuent d'impressionner avec sophistication.
Les premières années
Dans la seconde moitié des années 1980, alors que la musique devenait plus rapide et plus agressive, il n'était pas facile de se faire connaître. Les musiciens étaient tenus non seulement de talent, mais aussi d'originalité. Cela permettrait de se démarquer parmi des centaines d'autres groupes en Amérique.
C'est l'originalité qui a permis au jeune groupe Cannibal Corpse d'obtenir un contrat avec le label Metal Blade Records pour sept albums studio. Cela s'est passé en 1989. Ensuite, l'équipe n'a eu qu'une seule démo. La collaboration avec le label a amené les musiciens en studio. Le résultat fut le premier album de Eaten, Back to Life.
La première chose qui attire l'attention est le design non standard de l'album, sur lequel l'artiste Vincent Locke a travaillé. Il a été invité par le chanteur du groupe Chris Barnes, avec qui il était en bons termes. Une seule pochette suffit pour que le disque soit interdit de vente dans plusieurs pays du monde. En particulier, l'album n'était pas disponible en Allemagne jusqu'en 2006.
En raison du fait que les jeunes musiciens étaient privés d'expérience en studio, ils ont travaillé jour et nuit à l'enregistrement du disque. Selon les musiciens, ils ont presque provoqué une dépression nerveuse chez le producteur Scott Burns. Malgré les difficultés, le groupe devient rapidement célèbre.
Popularité croissante de Cannibal Corpse
Les textes du groupe Cannibal Corps étaient consacrés à la violence. Inspirées de divers films d'horreur, les chansons comportaient des scènes effrayantes consacrées aux maniaques, aux cannibales et à toutes sortes d'automutilations.
Cette direction a été poursuivie par les musiciens dans deux albums ultérieurs Butchered at Birth et Tomb of the Mutilated. Ce dernier est devenu l'un des plus brutaux et des plus sombres de l'histoire de la musique. C'est cet album qui a eu la plus grande influence sur le développement du brutal death metal et du deathgrind.
Cependant, le groupe s'intéressait non seulement de manière cauchemardesque, mais aussi à la musique technique. Dans la structure des compositions, avec leur droiture et leur malice, il y avait des riffs et des solos complexes. Cela témoignait de la maturité des musiciens. En 1993, le groupe entame sa première tournée européenne, gagnant encore plus en popularité.
L'ère George Fisher
Le groupe connaît un véritable succès commercial en 1994. The Bleeding était l'apogée des premiers travaux de Cannibal Corpse, devenant un best-seller majeur de sa carrière. Selon le fondateur du groupe, Alex Webster, les musiciens ont atteint leur apogée créative dans cet album.
Malgré le succès commercial de The Bleeding, le groupe subit des changements majeurs. Le moment clé a été le départ du chanteur permanent Chris Barnes, qui était dans le groupe presque dès le moment de la création. La raison du départ s'appelait des différences créatives qui éloignaient Chris de l'équipe. Le point final de leur relation a été la passion pour le groupe Six Feet Under de Chris Barnes. Elle est devenue l'une des plus importantes au monde à l'avenir.
En disant au revoir à Chris, Alex Webster a commencé à chercher un remplaçant. Le nouveau venu face à George Fisher a été rapidement trouvé. Il a été invité par un autre membre, Rob Barrett, qui était en bons termes avec Fisher.
Le nouveau chanteur a rapidement rejoint le groupe, possédant non seulement un excellent grognement, mais aussi une apparence brutale. Le groupe a sorti deux disques à succès Vile et Gallery of Suicide à la fois. Une autre caractéristique importante de l'ère Fischer était une composante lyrique prononcée, qui était auparavant hors de question.
Créativité Cannibal Corpse dans le nouveau millénaire
Cannibal Corpse est un exemple rare d'un groupe qui a réussi à maintenir un style unique même après 10 ans. Malgré les changements qui ont eu lieu autour, les musiciens ont continué à se développer dans leur lignée, sans perdre leur ancienne popularité.
Au début du XXIème siècle. le DVD Live Cannibalism est sorti, qui est devenu un succès auprès des "fans". Le groupe a ensuite sorti un autre album à succès commercial, The Wretched Spawn (2003). Il s'est avéré plus lyrique et plus lent que les versions précédentes.
Entretenu dans une atmosphère de tristesse sombre, l'album a permis au groupe de décrocher un disque "de platine". Cannibal Corps reste le seul groupe de death metal à avoir remporté le prestigieux prix de la musique.
L'album Evisceration Plague est sorti en 2009. Selon les musiciens du groupe, dans ce disque, ils ont réussi à atteindre une précision et une cohérence sans précédent.
L'album comprend à la fois des "thrillers" furieux classiques et des œuvres très techniques. L'album a été chaleureusement accueilli par la critique et les "fans". Le dernier album du groupe, Red Before Black, est sorti en 2017.
Conclusion
Le groupe suit cette voie depuis plus de 25 ans. L'équipe de Cannibal Corpse continue de ravir avec de nouvelles versions. Les musiciens gardent la barre haute, rassemblant invariablement des salles pleines d'auditeurs.
