Anders Trentemøller - Ce compositeur danois s'est essayé à de nombreux genres. Néanmoins, la musique électronique lui a apporté renommée et gloire. Anders Trentemoeller est né le 16 octobre 1972 à Copenhague, la capitale danoise. La passion pour la musique, comme cela arrive souvent, a commencé dans la petite enfance. Trentemøller joue de la batterie et du piano dans sa chambre depuis l'âge de 8 ans. L'adolescent a apporté beaucoup de bruit à ses parents.
En vieillissant, Anders commence à s'essayer dans des groupes de jeunes. Il passe pas mal de temps à faire ça. À la fin des années 80 et au début des années 90, la musique des groupes de rock britanniques était sur la vague de popularité. Par conséquent, les groupes dont Trentemøller était membre ont joué principalement du post-punk et de la noise pop. Il s'agissait souvent de reprises de chansons de groupes célèbres : Joy Division, The Smiths, The Cure, Echo & The Bunnymen. Anders a noté à plusieurs reprises que ces interprètes sont toujours une source d'inspiration pour lui à ce jour.
Le premier groupe musical du futur compositeur Flow a été fondé alors que tous les membres n'avaient pas plus de 16 ans. Personne n'avait les compétences musicales nécessaires. Par conséquent, les gars se sont essayés dans une variété de styles, imitant souvent leurs groupes préférés.
Comme le note Trentemøller lui-même, le DJing, même s'il lui a donné la renommée, était avant tout un moyen de gagner de l'argent. De cette façon, il ne pouvait pas être contraint par les moyens et jouer en groupe sereinement. Il aimait mieux ce travail.
L'ascension de la carrière d'Anders Trentemøller
Pour la première fois, le grand public a entendu parler de Trentemøller en tant que DJ à la fin des années 90. Puis, avec DJ TOM, ils ont créé un projet house "Trigbag". Il y a eu de nombreux voyages avec des représentations à travers le Danemark et à l'étranger. Cependant, le groupe n'a pas duré longtemps et s'est séparé en 2000.
Premier album d'Anders Trentemöller
Comme Trentemøller, le musicien s'est annoncé en 2003, sortant une compilation du même nom. Les morceaux ont été très appréciés par la critique, pour lesquels le musicien a reçu de nombreux prix prestigieux. Le premier album "The Last Resort" est sorti en 2006 et est très vite devenu platine au Danemark. L'album a été qualifié de l'une des meilleures collections musicales de la décennie et diverses publications lui ont attribué une note de 4 à 5 points.
Un an plus tard, Trentemøller part en tournée en Europe et aux États-Unis. Cette fois, il est accompagné du batteur Henrik Vibskov et du guitariste Michael Simpson. Dans le cadre de la tournée, le groupe visite des festivals de musique au Royaume-Uni, au Danemark, en Allemagne et dans un certain nombre de villes américaines. Le public a surtout retenu leur performance en raison de l'abondance d'effets spéciaux du réalisateur Karim Gahwagi.
Nouveau succès pour Anders Trentemøller
Un album plus ou moins significatif Trentemøller sort 3 ans plus tard en 2010, après avoir créé son propre label In My Room. Le nouvel album s'appelle "Into the Great Wide Yonder" et comprend plus de 20 compositions musicales. Ce disque a également été accueilli positivement par les critiques et les auditeurs, et a atteint la deuxième place du classement danois.
À ce stade, le groupe était passé à 7 membres et la tournée mondiale comprenait de nombreuses autres villes. La meilleure performance, selon la publication britannique New Mucian Express, a eu lieu en 2011 au Coachella Valley Music and Arts Festival. Trentemøller a étonné toutes les personnes présentes au festival et est devenu presque son symbole cette année-là.
Suite à cela, Trentemøller sort une collection de remixes de morceaux de UNKLE, Franz Ferdinand, Depeche Mode. Grâce à la popularité croissante, d'éminents réalisateurs commencent à utiliser la musique du compositeur dans leurs films: Pedro Almodovar - "The Skin I Live In", Oliver Stone - "People Are Dangerous", Jacques Audiard - "Rust and Bone".
De 2013 à 2019, Trentemøller sort 3 albums : "Lost", "Fixion" et "Obverse", qui ont été nommés par l'association des sociétés de musique indépendantes IMPALA comme les meilleurs albums de 2019, mais aucun n'a gagné.
À la manière d'Anders Trentemöller
Dans une interview, Trentemøller a déclaré qu'il préférait composer de la musique "à l'ancienne", sans regarder l'ordinateur. Le musicien appelle les claviers son instrument principal : il écrit la plupart de la musique des albums assis au piano ou au synthétiseur en studio.
Bien que Trentemøller soit connu pour sa musique électronique, il se réfère simplement à lui-même en tant que musicien. Il préfère le vrai son de la guitare, de la batterie et des claviers à n'importe quel son d'ordinateur. Anders écrit souvent de la musique à l'oreille, sans entrer dans les détails sur le moniteur.
Selon Anders, dans les années 90, la musique électronique s'est affranchie du carcan des grands studios. Il est devenu possible de l'écrire assis à la maison. Cela a entraîné à la fois de bonnes et de mauvaises conséquences. Le principal inconvénient était que les musiques collectées dans le programme étaient souvent similaires les unes aux autres. Trentemøller était déterminé à créer ses propres mélodies uniques.
Les premières musiques de l'artiste s'inspirent des groupes de rock des années 90. Trip-hop, minimal, glitch et darkwave étaient présents dans son son. Dans les travaux ultérieurs de Trentemøller, la musique s'est progressivement transformée en synthwave et pop.
Créativité actuelle
Le 4 juin 2021, deux singles "Golden Sun" et "Shaded Moon" sont sortis, qui sont devenus les premiers après plus d'un an de pause. Il est clairement visible que Trentemøller est revenu à une performance instrumentale complète.
Pour le moment, on ne sait presque rien de la sortie du nouvel album, mais à en juger par la tendance établie, une nouvelle compilation de Trentemøller devrait voir le jour dans les deux prochaines années.
