Alban Berg est le compositeur le plus célèbre de la deuxième école viennoise. C'est lui qui est considéré comme un innovateur dans la musique du XXe siècle. L'œuvre de Berg, influencée par la fin de la période romantique, suit le principe de l'atonalité et du dodécaphonie. La musique de Berg est proche de la tradition musicale que R. Kolisch appelait "l'espressivo viennois" (l'expression).
La plénitude sensuelle du son, le plus haut niveau d'expressivité et l'inclusion de complexes tonals caractérisent ses compositions. Le penchant du compositeur pour le mysticisme et la théosophie se conjugue à une analyse perspicace et extrêmement systématique. Cela est particulièrement évident dans ses publications sur la théorie musicale.
Les années d'enfance du compositeur Alban Berg
Alban Berg est né le 9 février 1885 à Vienne dans une famille bourgeoise. Outre sa passion pour la littérature, BERG adorait tout simplement la musique. Son père est marchand d'art et de livres, et sa mère est une poétesse méconnue. Il était clair pourquoi le talent littéraire et musical du garçon a été encouragé dès son plus jeune âge. A l'âge de 6 ans, le petit garçon est engagé par un professeur de musique qui lui apprend à jouer du piano. Berg a pris très au sérieux la mort de son père en 1900. Après cette tragédie, il a commencé à souffrir d'asthme, qui l'a tourmenté pour le reste de sa vie. Le compositeur a commencé ses premières tentatives indépendantes de composition d'œuvres musicales à l'âge de 15 ans.
Alban Berg : la lutte contre la dépression
1903 - Berg échoue à son Abitur et tombe dans une dépression. En septembre, il tente même de se suicider. À partir de 1904, il étudie pendant six ans avec Arnold Schoenber (1874–1951), qui lui apprend l'harmonie et la composition. C'était des cours de musique qui pourraient guérir ses nerfs et oublier unine. Les premières représentations publiques des œuvres de Berg ont eu lieu en 1907 lors de concerts d'écoliers.
Sa première création "Seven Early Songs" (1905-1908) suivait encore clairement les traditions de R. Schumann et G. Mahler. Mais la sonate pour piano « V. op.1" (1907-1908) était déjà guidée par les innovations compositionnelles du professeur. Sa dernière œuvre sous la direction de Schoenberg, qui montre déjà une nette indépendance, est le Quatuor à cordes, Op. 3, composé en 1910. La composition démontre un épaississement et un affaiblissement extraordinaires de la connexion avec la tonalité majeure-mineure.
Apprentissage actif de Berg
Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, Berg a étudié la comptabilité. En 1906, il commence à travailler comme comptable. Cependant, la sécurité financière lui a permis de vivre comme professeur de composition indépendant bien plus tard. En 1911, il épouse Helena Nachowski. En plus de courts voyages d'affaires, Berg a toujours passé du temps de l'automne au printemps à Vienne. Le reste de l'année se passe en Carinthie et en Styrie.
Au cours des deux premières années de formation avec Schoenberg, BERG était encore fonctionnaire dans le lieutenant de Basse-Autriche. Et depuis 1906, il se consacre exclusivement à la musique. Après que Schoenberg ait quitté Vienne pour Berlin en 1911, BERG a travaillé pour son professeur et mentor. Entre autres choses, il a fait un registre pour l'écriture "Harmonielehre" (1911) et un excellent guide analytique de "Gurre-Lieder".
Alban Berg : retour à Vienne
Après trois ans de service dans l'armée autrichienne (1915-1918) et la fin de la Première Guerre mondiale, Alban Berg retourne à Vienne. Là, on lui a proposé de devenir conférencier à l'Association of Private Musical Performances. Il a été fondé par Arnold Schoenberg dans ses années actives de créativité. Jusqu'en 1921, Berg y travailla, développant sa créativité musicale. Les premières œuvres du compositeur se composent principalement de musique de chambre et de compositions pour piano. Ils ont été écrits alors qu'ils étudiaient encore avec ARNOLD SCHONBERG. Le Quatuor à cordes op. 3" (1910). Il est considéré comme le premier travail d'envergure sur l'atonalité.
Dès 1920, Berg entame une activité journalistique couronnée de succès. Ce travail lui apporte une renommée et un bon revenu. Il écrit principalement sur la musique et le travail des compositeurs de cette époque. Le journalisme a tellement entraîné le musicien que pendant longtemps il n'a pas pu décider de continuer à composer ou de se consacrer entièrement à l'écriture musicale.
L'œuvre de Berg : période active
En 1914, Berg assiste au Woyzeck de Georg Büchner. Cela a tellement inspiré le compositeur qu'il a immédiatement décidé d'écrire sa propre musique pour cette pièce. Les travaux ne furent achevés qu'en 1921.
1922 - La réduction pour pianoforte "Wojzeck" est publiée indépendamment avec le soutien financier d'Alma Mahler.
1923 - Un contrat est signé avec la Wiener Universal-Edition, qui publie également les premiers travaux de Berg.
1924 - Première mondiale de parties de Woyzeck à Francfort-sur-le-Main.
1925 Création de la Lyric Suite pour quatuor à cordes, créée le 8 janvier 1927 par le Kolisch Quartet. Première mondiale de Woyzeck d'Erich Kleiber à l'Opéra d'État de Berlin.
1926 - Woyzeck est joué à Prague, en 1927 - à Leningrad, en 1929 - à Oldenburg.
Berg joue avec l'idée de mettre en musique le conte de fées "Und Pippa tanzt" de Gerhart Hauptmann.
"Lulu's Song" - l'œuvre phare de Berg
En 1928, le compositeur décide d'écrire la musique de Lulu de Frank Wedekind. Un travail actif a commencé, qui a été couronné d'un grand succès. En 1930, Berg est nommé membre de l'Académie prussienne des arts. Sa situation financière et sa renommée lui ont permis d'acheter une maison de vacances sur le lac Wörthersee.
En 1933, la « Chanson de Lulu » est achevée. Sa première présentation était dédiée à Webern en l'honneur de son 50e anniversaire.
1934 - En avril, Berg termine le court métrage "Lulu". La première mondiale est prévue à Berlin avec Erich Kleiber. Le 30 novembre, l'Opéra d'État de Berlin a accueilli la première des œuvres symphoniques de l'opéra Lulu d'Erich Kleiber.
Les dernières années de créativité
1935 - une pause dans le travail sur l'opéra "Lulu". D'avril à août, Berg travaille à la composition du concerto pour violon "La mémoire d'un ange" pour Manon Gropius, la fille décédée d'Alma Mahler. Cette œuvre en deux parties, divisée en différents tempos, suit les intentions thématiques du requiem. En tant que concerto solo, il s'agit du premier concerto basé sur l'utilisation cohérente d'une seule série dodécaphonique. Alban Berg ne vit pas pour voir la première le 19 avril 1936 à Barcelone.
Berg n'a pas pu terminer son deuxième opéra, Lulu, jusqu'à sa mort. Le compositeur autrichien Friedrich Cerha a ajouté un 3e acte, et la version en 3 actes a été créée le 24 février 1979 à Paris.
En 1936, le concerto pour violon est créé à Barcelone avec le violoniste Louis Krasner et le chef d'orchestre Hermann Scherchen.
Le 24 décembre 1935, Berg meurt d'une furonculose dans sa Vienne natale.
